《遊驛之聲III》- 繆思踏泥客遇見月琴思想起

主辦人/單位: 繆思踏泥客藝術
活動類別: 音樂

首次展演日期: 2015-02-07    結束展演日期: 2015-04-19
詳細時間說明:
4/19(日)15:00

活動地點: 嘉義縣表演藝術中心 演藝廳
活動地址: 嘉義縣民雄鄉建國路二段265號

恆春民謠、英國古謠、魯特琴歌，與假聲男高音、月琴、大廣弦、魯特琴、二胡、中阮、柳琴、吉他、世界打擊樂組合一起，會撞擊出什麼樣的火花呢？世界古樂跨界團體繆思踏泥客與恆春思想起民謠促進會的相遇與交流，將為觀眾帶來古老歌謠與吟遊詩人跨越時空的驚喜對歌！ 

世界音樂跨界樂團『繆思踏泥客』： 
假聲男高音、中阮、柳琴/莊承穎 
魯特琴、吉他/嚴瑞祥 
擊樂/汪雅婷 
二胡、低音二胡/羅堂軒 
西塔琴/金光亮平
作曲/張瓊櫻

恆春思想起民謠促進會： 

陳英（恆春民謠國寶傳藝師）／月琴彈唱 
陳麗萍／大廣弦、月琴、直笛 
恆春民謠傳藝師／月琴彈唱 
落山風兮人兒／月琴彈唱 

曲目： 
恆春民謠及古謠選曲（思想起、牛尾絆、恆春四景等） 
英國伊麗莎白時期魯特琴歌 
英國及愛爾蘭民謠 (Scarborough Fair、Salley Garden等) 
印度調式（Indian Ragas） 
阿美族舞曲（二胡獨奏） 
Cafe 1930 (from Piazzolla's "History of Tango") 
落山 風吹 思想起（2014由國藝會贊助，繆思踏泥客藝術委託作曲家張瓊櫻創作之新曲，台北、嘉義首演） 

演出創作團隊： 
繆思踏泥客藝術 
臉書頁面：https://www.facebook.com/musitonik 

突破傳統形式、橫跨古今中西、尋找新的聲音組合同時重視與觀眾之間的有效溝通，是繆思踏泥客藝術的宗旨。繆思踏泥客以音樂為出發點，與不同的樂種和藝術類別之間的溝通為媒介，探索並展演表演藝術的各種可能性，與不同文化背景的觀眾進行親密而深入的溝通。 
「繆思踏泥客藝術」自100年七月立案以來，舉辦多場跨界跨域音樂會及表演藝術製作，如100年12月舉辦跨中國古典、西方巴洛克、現代音樂的《繆思踏泥月光下》音樂會，獲台北市文化局及國家文藝基金會之新曲創作補助及音樂類表演補助、台灣大學藝文中心雅頌坊及嘉義縣表演藝術中心之場地贊助；101年3月在倫敦與印度古樂家（西塔琴、塔布拉鼓）合作《世界魯特琴緣》；101年五月與倫敦少林寺合作一場結合茶道、太極、與音樂跨界的《茶韻II》等。102-103年《遊驛之聲II》音樂會受邀參加愛丁堡藝穗節並巡迴台灣多個縣市的展演場地（台北、桃園、苗栗、嘉義），《世界魯特琴緣II》（柳琴／中阮／假聲男高音+魯特琴／吉他）以及《世界魯特琴緣III》（柳琴／中阮／假聲男高音+烏德琴）巡迴台北、高雄。103-104年的《遊驛之聲III》-繆思踏泥客遇見月琴思想起，於2014年11月的恆春國際民謠音樂節閉幕作首演，並於2015年巡迴台北、嘉義、屏東等地。 

「一場跨文化與全方位的演出」- 台新藝術獎提名觀察人陳漢金教授評《遊驛之聲II》入圍樂評 
「牽動性靈的美感」(Hauntingly Beautiful) — 蘇格蘭先鋒報，愛丁堡藝穗節四星樂評。 

恆春思想起民謠促進會 

社團法人屏東縣恆春思想起民謠促進會創立於民國七十八年，旨在保存恆春民謠古音古調的傳承，進而推展民謠彈唱發展地方文化特色及推陳在地藝術之美為目標。共歷經陳恆茂、陳清宗、黃茂、李南宏、李正姬、及現任陳麗萍等六位八任理事長、五位總幹事及各任理監事會務幹部推動會務，傳承與推展為夲會首要工作，现民謠藝師有陳英女士、黃卻銀女士，及數位民謠傳藝師，協會會員共81位，其中朱丁順老師於2008年5月獲第十九屆金曲獎傳統暨藝術音樂類「 特別貢獻獎」，2012獲文建會核定為傳藝人最高榮耀「人間國寶」（朱丁順於2012年底過世）。 
近年來在所有民謠促進會會員努力下積極推展恆春民謠工作，並結合鄉土音樂工作者、流行音樂工作者、民俗專家、台語發音指導老師等人士，成立指導團隊積極發展推廣恆春民謠傳承教育，鑚研古調新藝，精進曲調傳承，受邀參與恆春國際民謠節、春天吶喊、國際帆船節、文建會站高高看台灣…等數百場演出，並於各國中、小成立民謠演唱班，向下紮根，並出版「咱的囝仔、咱的歌」及「聽咱的囝仔在唱歌」恆春民謠兒童歌謠CD專輯二張，其中「聽咱的囝仔在唱歌」CD專輯更獲得文化部第24屆傳藝暨音樂類入圍「最佳兒童音樂專輯」金曲獎。 
本會二十幾年來實際落實與推展無型文化資產「恆春民謠」之傳承與推廣之工作，目前成立的有：大光社區團隊、德和團隊、恆春城內團隊、大光國小團隊、國立恆春工商團隊，由協會派藝師長期指導。讓恆春各角落洋溢庶民樂章，讓生活陶醉在恆春民謠的歌聲中，所有為民謠文化傳承者的努力有被看到與肯定，於2013年獲文化部之邀參加，第17屆國家文藝獎演出，及2013年受台北藝術大學之邀請參加關渡藝術節演出，深受好評，感動人心。 

獨奏、獨唱樂手介紹： 

陳英 - 最美的生命詮釋者 （國寶級恆春民謠月琴彈唱傳藝師） 

在她身上充滿著感動的生命故事，在她歌聲中蘊涵著生命的厚度，堅持、謙卑、無私是她為人的態度，帶著豐沛人文的落山風吹襲下，更淬煉出不同一般人的勁骨，她就是用聲音記錄歷史的「陳英」老師。 
恆春民謠因恆春半島狹長的地形而保存，但也因現今的節奏與社會型態而差點消失，傳承在這歷史轉折上扮演著重要的角色，因為堅持與毅力有今天的保存，陳英老師是現在少數能完整詮釋恆春民謠六種曲調的國寶級大師，沙啞特殊的嗓音與樸拙的月琴聲，彈唱出人生的繽紛色彩，不華麗但很美麗、很實際卻不俗氣，能由陳英老師的歌聲中尋回生命中記憶，是份美麗的緣與福氣，讓我們來共同珍惜、聆聽生命的力度，走入時光迴廊~ 

陳麗萍 - 尋找風的民謠人（民謠演唱、直笛、大廣弦 & 月琴） 

陳麗萍是屏東縣恆春思想起民謠促進會現任理事長，極力推廣恆春民謠並注入創新元素，是位作曲家、編曲多方位的音樂人。 
2011年，陳麗萍協助屏東縣政府製作了「咱的囝仔咱的歌」CD ，2012「聽咱的囝仔在唱歌」更入圍第24屆傳藝金曲獎「最佳兒童專輯」，2013年再度發表「聽咱的囝仔愛唱歌」、2014年「落山風作陣唱歌兒童專輯」、2014年「彈唱天地間」恆春民謠月琴彈唱教材、2011年獲得100年度原創音樂大賽河洛語組「最佳演出獎」。 
她讓恆春民謠向下扎根，讓孩子愛上故鄉的歌，獲頒發台灣鄉土文史教育及藝術有功人員。
 

莊承穎 /假聲男高音、中阮、柳琴、繆思踏泥客藝術總監暨音樂會製作人 
臉書專頁：https://www.facebook.com/CYiChuang

莊承穎，台北市人。自幼學習西方樂理，自中學起接觸國樂，由陳如祁指導國樂合奏，柳琴及阮咸師事鄭翠蘋、陳淑娟。曾以團員或獨唱／獨奏身分合作過的團體包含台北愛樂合唱團、台北市立青年國樂團、台北男聲合唱團、台北柳琴室內樂團等。1991獲得台灣省音樂比賽柳琴獨奏青少年組優等第一名。1995年任台大薰風國樂團指揮獲大專國樂合奏優等第一名。1997年獲得台灣大學園藝系造園組學士。2003年獲賓州大學景觀建築碩士。2004-2005曾受美國假聲男高音Drew Minter及台灣女高音陳興安的指導聲樂。2004年獲第四屆愛樂新人聲樂大賽優勝。 
2005年英國伯明罕音樂學院攻讀聲樂碩士（假聲男高音），師事Julian Pike、 Christine Cairns、Michael Chance（大師班），2006獲神劇獨唱比賽二獎、2007年獲聲樂碩士。2008獲選為台北兩廳院樂壇新秀（聲樂）。2011-2012年師事德國男高音Norbert Meyn、並為倫敦交響合唱團團員。 
2007-2012年旅倫敦期間以獨奏者、獨唱者、多文化樂手、表演藝術製作人等身分，在歐洲、台灣和中國積極參與世界樂種跨界／多文化表演藝術跨域的製作及演出，2010受台北駐倫敦代表處推為代表音樂家。2012年返台成立繆思踏泥客藝術，任藝術總監，2013於製作《世界魯特琴緣II》、《世界魯特琴緣III》、《遊驛之聲II》等音樂會巡迴演出於台灣各地及愛丁堡藝穗節，獲中外聽眾好評及2013年台新藝術獎提名。承穎為繆思踏泥客藝術總監，2014-2015的新製作 "《遊驛之聲III》-繆思踏泥客遇見月琴思想起" 將與台灣恆春月琴民謠傳藝師進行合作交流及演出。 

「一場跨文化與全方位的演出」- 《遊驛之聲II》台新藝術獎提名樂評 
「音樂蘊含東方虛懷的深度與西方的熱情」—德國新西菲力雪報。 
「牽動性靈的美感」— 蘇格蘭先鋒報愛丁堡藝穗節四星樂評。 

嚴瑞祥 － 魯特琴/吉他/編曲 
個人網站：http://www2.ouk.edu.tw/yen/chinese/index.htm 

音樂學學者，美國亞歷桑那州立大學音樂藝術博士，事師Jack Sacher，Robert Oldani學習音樂史學，暨Theodore Solis學習種族音樂學，此外也與Frank Koonce (吉他)，Roland Hutchinson (直笛)，Denise Cineli (魯特琴) 等教授學習各類樂器的演奏。 
除教學外，嚴瑞祥致力於台灣音樂藝術文化的改善與發展，曾舉行音樂講座，獨奏會，各類室樂演出，音樂節之策劃及音樂比賽之評審，如1994年參加Arizona Lyric Opera Theater演出音樂劇Bandit of the Wood，1995年與國際知名直笛家Eva Legene合作演出兒童音樂劇The Prince Wants a Bird，1996年與美國Soundset公司合作錄製CD專輯Guitarra Exotica 現代吉他音樂的異國主義，2000年受邀擔任美國GFA吉他大賽評審，2003年參加加拿大溫哥華魯特琴年會，2004年擔任2004 台灣吉他音樂節暨大賽總監及四川音樂院大師班講座，2010年應邀 "Philippine Guitarra 2010" 音樂節... 

汪雅婷 / 打擊樂、作曲 

自幼學習鋼琴，高中及大學時參加學校國樂社團，學習琵琶、揚琴。二十歲時由黃堃儼老師啟蒙西洋打擊樂，隨後又師事林怡忻老師。大學畢業後赴美國舊金山音樂學院就讀，攻讀打擊樂演奏，師事Jack Van Geem教授，於1999年獲頒音樂碩士學位。隨後赴紐約州立大學石溪分校深造，師事Raymond Des Roches教授，於2002年獲頒音樂藝術博士學位。在美留學期間曾獲1997年舊金山音樂學院協奏曲比賽亞軍，以及1999年Aspen夏季音樂節擊樂組獨奏比賽冠軍。 
回國後開始投入教學、演出及創作。近年幾場以音樂劇場方式演出之獨奏會，如「人格分裂」和「旅程」，皆頗受好評，其中「旅程」更獲得2009台新藝術獎提名。創作部分則包括「氣球的象徵性與菜脯蛋的現實性－音樂劇場作品一號」、「川流不息的語言」、「旅程」、「愛之風四重奏」、「花漫舞」、「詩詞悠遊」等。2012年更與舞蹈家賀連華老師聯手完成跨界製作「海洋樂章」音樂舞蹈劇場，並擔任創意總監、作曲及演出。 
現任佛光大學未來與樂活產業學系專任教授、十方樂集打擊樂團團員、國立中正大學打擊樂社指導老師，並與聲樂/彈撥演奏家莊承穎成立「繆思踏泥客藝術」，多方嘗試不同演出組合之可能性。 

羅堂軒 / 二胡、低音二胡、作曲 
臉書粉絲頁：https://www.facebook.com/erhutslo 

跨界二胡演奏家羅堂軒為國立台灣師範大學民族音樂研究所二胡演奏碩士畢業。自幼即表現出音樂上的天份，除獲全國音樂比賽獨奏冠軍外，更於12歲時便舉辦個人第一場胡琴專場音樂會。其詮釋傳統名曲的技藝出神入化，近年致力於橫跨多種不同音樂類型的跨界融合演出。長期與國內外眾多藝術家的豐富跨界交流經驗，開創出獨特且全面性的二胡演奏風格，演奏足跡遍及台灣各地以及歐、亞、美洲各大城市，不只將傳統二胡的精髓及韻味帶入更多元的表演藝術領域中，更展現出了突破傳統音樂的新格局。 
跨界參與的影音作品包括電影 【大宅們】、【總鋪師】、【天后之戰】配樂二胡演奏；盧廣仲【慢靈魂】專輯二胡演奏；聲動樂團【微星之光】、【心的航行】專輯；The Nomads Ensemble【Shantia Ditu】音樂專輯；KDX presents 【The Path of Time 】等等。2014年發行【Jazz Erhu：Hu Says／胡說八道爵士二胡演奏專輯】即入圍傳藝金曲獎最佳跨界專輯；同年發行跨界二胡演奏專輯【Taiwan Erhu - T.S. LO】，更成為第一位由法國最大世界音樂發行公司出版發行於全球的台灣二胡演奏家，對於將台灣精緻文化藝術帶入歐洲市場具有指標性意義。 

金光亮平 (Yo) / Sitar西塔琴 
官方部落格「西塔琴演奏家SitarYO的音樂旅行誌」：http://sitaryo.blogspot.tw/ 

日籍樂手，2001年跟隨大師Dr Sabyasachi sarkhel開始學習Imdadkhani式的演奏風格，2004年進入印度加爾各答Visva-Bharati大學音樂系，主修北印度古典西塔琴演奏。自2005年起，開始在印度各地演奏，廣受好評。2006年受邀來台演奏，於台灣大學、交通大學、台北教育大學講習印度音樂，並巡迴於印度、泰國、孟加拉、日本、韓國…亞洲各國演出。2009年於全日本椛の湖現代民謡音楽祭、2010年日本最大印度音樂祭Sangeet Mela演出、2012年巡迴於愛爾蘭, 波蘭演出、2013年隨繆思踏泥客巡迴愛丁堡藝穗節及台灣各縣市。現在擔任台南藝術大學亜太音楽研究中心印度音樂樂團老師。WakaYo印度音樂聯盟及塔拉那現場藝術音樂總監。現跟隨世界知名之西塔琴巨匠Ustad Shujaat hussain khan學習。 

費用說明:
200/300/500/800/1000元。兩廳院之友、學軍警榮及團體票5張9折；中國信託六福生活美學聯名卡85折；身障者5折。200元券恕無折扣。

售票網址: http://goo.gl/AAIAkr
活動聯絡電話: 0981832581    活動聯絡人: 莊先生