《似水流年》彭賢祥個展
主辦人/單位: 月臨畫廊
首次展演日期:
2019-08-31
結束展演日期:
2019-09-28
詳細時間說明:
8/31(六)～9/28(六)，11:00-18:00
地址:台中市西區英才路589巷6號1樓
關於展演:文/張正霖(中央美術學院藝術管理與教育學院教授)
從具象走向象徵、再由象徵走向抽象，彭賢祥並非在操練視覺的進化論，而是在釋放 / 再現其與所處世界的關聯。此次「似水流年」展中的作品，便誕生在這樣的意境內。人生的體悟既深，對媒材與造形的反芻呈現也越加細膩。本次展覽的作品，主要創作於2017至2019年之間。有意義的是，在與藝術家的訪談中，彭賢祥向我述說到：他並非在進行一般意義的抽象，當他在創作時也未曾追求一般抽象繪畫的音樂性等韻律感。反之，世界彷彿是通過他艱難的創作歷程，向他與觀者說話。畫中生存的矛盾性其實隨處可見，畫布更近似於自我的戰場。生存與矛盾構成此次作品真實的張力所在，進一步想彭賢祥實際上是逆寫或解放了抽象繪畫的常勢 --- 抽象性絕非等同於視覺與感官的協奏，它在本真之處也指涉著存在的磨練本身。職是之故，彭賢祥從自身長久的創作之路走來 ，開啟了某種具有新的內容意涵的抽象繪畫。或者說，他用生命書寫解放了抽象繪畫。
此次展出的一件作品《一線光》（2017），將這樣的意念表達的甚為淋漓。畫面彷彿是由近處與遠處構成的地景，其中主體被帶向一個離開自我現下位置的隱喻裡。然而，畫面中高度反差的利線，卻有意識將觀者召喚為現下。藝術家不讓觀者「融入」繪畫的時空和節奏之中，而是不斷將之帶回充滿矛盾、未知和犀利現實的此世之中。他的另外一件作品《於焉》（2018），也在高度的抽象技巧中，在似乎蒼茫未知的畫作時空裡，置入了幾何形的衝突意象。若有種關於抽象繪畫的定義是謂其近於詩，那麼彭賢祥所沉思和建構的藝術時空則是清醒於類詩歌的誘惑，不讓觀者浸游在想像性內，而是將存在的難題更深層的展露給觀者，衝撞其認知。彭賢祥透過擁有高度內觀意蘊的創作，在現實與藝術的時空中搭建起細膩的生命際遇之橋。他的畫作在精湛的技藝中吸引觀者關注，同時讓觀者從造形的常規連結中釋放，去遇見深邃的自我 — 那才是審美體驗最堅實的建造者。—節錄自張正霖教授專文〈解放抽象—析論彭賢祥的新抽象繪畫〉
全文詳見：http://www.moongallery.com.tw/gallery_detail.asp?st=0&cat=297
《似水流年》彭賢祥個展
｜展覽相關資訊｜
時間：2019年8月31日(六)-9月28日(六)
地點：月臨畫廊一、二館
一館：台中市西區英才路589巷6號1F
二館：台中市西區英才路589巷12號1F
｜開幕茶會｜
時間：2019年8月31日(六) 15:00 茶會
地點：月臨畫廊一館（台中市西區英才路589巷6號1F）
費用說明:
免費
活動聯絡電話: 04-23711219 活動聯絡人: 顏小姐
