不安於是 – 女性藝術家聯展
主辦人/單位:
首都藝術中心
活動類別:
展覽
首次展演日期:
2021-05-01
結束展演日期:
2021-05-29
詳細時間說明:
週二-週六 10:00-18:00
活動地點:首都藝術中心
地址:台北市大安區仁愛路四段343號2樓
關於展演:不安於是 – 女性藝術家聯展
李屏宜、邢力云、李霽洵、蔡函庭
首都藝術中心
2021.5.1-2021.5.29
開幕 2021.5.1 (SAT.) PM3:00
首都藝術中心即將於五月份舉辦「不安於是 – 女性藝術家」聯展，邀請四位當代女性創作者李屏宜、邢力云、李霽洵、蔡函庭，分就各異其趣的媒材包括油印木刻、金工、木雕與油畫，以陰性書寫觀點嘗試在台灣當代藝術中，表達別於男性創作者的細緻精巧，討論僅屬女性藝術的特質、語彙及議題，如何從內『心理狀態』與外『社會環境』的失衡，透過女性的藝術表現給予思考和回饋。開幕將舉行於5月1日（六）下午三點，我們誠摯邀請您的蒞臨。
如同吳爾芙於散文《自己的房間》所述：「女性若是想要寫作，一定要有錢，和自己的房間。」；「一個人能使自己成為自己，比什麼都重要。」，對於身為女性無力改變現狀，更需要屬於自己的喘息維度、逃離線路，才能持續無止盡的抗爭，從理所當然的女性迷思[1]中打破俗規，從各種藝術形式中實現女性的堅韌與毅力。
呼應女性主義的交互影響進程，展覽命題致敬自西洋女性文學經典導讀文本《不安於「是」》[2]，透過四位女性藝術家的作品探討父權社會針對女性發展的狹隘定義，其社會價值觀認定女性必須「是」溫柔、拘謹、內斂、約束且美的意識形態，當傳統社會觀念的禁錮與世俗紛擾和期待同無形的「室」， 由於不安於「是」，更必須跳脫、破壞、創造、找尋那埋藏已久的真實自我。
關於藝術家：
台灣女性藝術的發展進程三階段，由古典傳統的日治時期期(1985-1945)，、東西美學辯證的戰後重整期(1945-1980)，自國際多元、文化自主的八○、九○年代 (1980-1998)，四位參展藝術家皆為1980年代後接受最大量資訊與觀點的世代。
1985出生的李屏宜畢業於台北藝術大學版畫組，透過油印木刻創作居於台灣東部的山海情畫，刻印點綴日常生活的靄靄微光，映照出女性柔情卻又堅毅的雙面印象。邢力云生於1991年，畢業自台灣藝術大學及舊金山大學金工設計，以雕琢打磨女性日常物件，並以器官移轉至實體商品詼諧隱喻女性被物化、以及男女身處社會鎔爐中被忽視的失衡；1992年出生，相繼畢業於台灣藝術大學木雕組的李霽洵，將木雕創作的日常觀察打破美感定義，女性肢體結合異物種如蟑螂、章魚、飛蛾等，泥塑出父權意識形態中相對的直觀批判；1994年出生的蔡函庭畢業於清華大學藝術與設計系碩士班，擅以油彩寫實描繪，以青鳥、落葉、破損絲巾及緞帶等隱喻手法訴諸胞妹艱辛追尋夢想努力背後的汗水、淚水及傷痕，看似完美的結果背後總有段不美好的經歷。具象化心理狀態的寫實描繪直觀又深刻。
[1] 1963年美國作家Betty Friedan出版了《女性迷思》（The Feminine Mystique）一書，對女性的家庭角色展開銳利的解析與批評。Friedan認為為了發揮自我潛能，鼓勵婦女和男性一樣從事公共領域的活動。在父權社會的文化機制下，竭盡的塑造一個快樂、滿足、幸福的家庭主婦形象，使得婦女自幼就嚮往這個形象，並把自己的一生寄託於家庭與婚姻關係。但這個理想的形象，只是迷思。由於家庭結構本質上缺乏有形的結構及酬賞制度，而且日復一日的重複同樣的瑣碎的工作，受過教育的現代婦女並不能從家庭主婦的角色上得到成就感及自我實現。
費用說明:
免費參觀
活動聯絡電話: 02-27755268 活動聯絡人: 首都藝術
