在視覺之境游走，我所看見的美麗

主辦人/單位: 月臨畫廊

首次展演日期: 2023-03-04    結束展演日期: 2023-04-15
詳細時間說明:
展期:2023/03/04(六)~2023/04/15(六)
開幕茶會：2023/03/04(六)15:00

活動地點:月臨畫廊

地址:台中市西區英才路589巷6號1F

文/孫曉彤

在這個終於能夠自在呼吸和伸展的春季，重新閱讀蕭筑方、李佩姍、王亮尹、陳奎延等四位藝術家的作品，在他們各自創造的視覺之境遊走，無疑是件饒富意趣的事。出生於1970和1980年代的他們，共同點是長久以來皆以繪畫作為主要的創作實踐；在風格上，他們的作品都有著豐富的色彩，描繪具體的圖像或符號，甚至在畫面中帶有明顯的敘事性：某些事件正在發生，有如忽然停格的動態影像，也像是生命景觀的切片，抑或是意味深長的劇照，吸引人們暫時偏離現實的主要幹道，走進藝術家在縫隙裡鋪設的奇妙空間。

去年甫在臺北市立美術館發表個展「hi!你好!」的蕭筑方，作品總讓人聯想到沒有對白的單格漫畫，看似簡筆揮灑的背後，其實是創作者對於日常生活的細膩觀察與思索。每天都有繪畫習慣的他，累積了大量的炭筆素描，而這些像是日記般的圖像，就成為製作大件作品時的素材。在最近的繪畫中，藝術家使用透明度較高的顏料，以連續畫圓圈的線條堆疊，除了強調畫面中的筆觸層次，也紀錄了作畫當下的身體律動，與最表層的臉孔符號互為參照，在看似簡單的故事中埋藏了更迭起伏的情節，回應的是現實中無所不在的悲欣交集。

很多時候，藝術並不提供解釋，而僅僅作為跨越的途徑。對於李佩姍來說，繪畫是他回應現實和投射幻想的方式，在這次展出的「黃色扶桑」系列中，他試圖探究的是人類的感知極限——每一個物種都有因應其進化與生存需求而發展出的特殊構造，以視覺而言，人類所「看見」的世界或許與昆蟲截然不同。當繪畫已經超越了再現事物的功能，花卉或風景也只是圖像和載體，透過色彩、造型和結構，藝術家探索的是人們約定俗成的認知外的其他可能，那些帶有魔幻意味的情狀，釋放的是更多感知以外的訊息，以及觀看世界的多元視角。

從日常生活中擷取熟悉的場景，王亮尹擅長以鮮豔對比的色調，賦予甜點或玩偶等物件戲劇性的質地，有如一場豐盛的節慶饗宴，帶來視覺上的刺激感覺；然而當你更仔細地深入畫面，就會逐漸發現那些燦爛背後隱晦的幽暗——對於藝術家來說，繪畫是將現實中的矛盾並置的方式：真實與虛構、甜蜜與晦澀、喧囂與寂寥、永恆與消逝……所有的對立意義都可以是和諧的存在。脫離了物質的表象，那些介於具體和抽象之間的造型和顏色，映照出觀看者的內在需求和欲望。

陳奎延的作品裡每個畫面都像是一個劇場，看起來都有著正在進行的情節，可以解讀成意義深遠的寓言故事，也可能是現實與潛意識縫隙之間的虛構場景。關於想像、夢境、宗教、歷史和神話的細碎片段，在藝術家有意地編造和重新組織後，以厚重的筆觸和顏色堆疊成有著隱約詩意的風景，描述那些好像正在發生的，既陌生又熟悉的事件和情節——陳奎延的畫作內容看似距離現實生活很遠，但卻與人的生存狀態很近。特別的是，他經常習慣為每一件作品撰寫短文，觀眾可以將之視為繪畫意境的提示，也可以把它當成是獨立的書寫；那些文字並非繪畫的註釋，更近似於視覺框架之外的感知可能，讓作品成為與包括創作者在內的所有觀眾，另一種溝通的路徑。

暫時揮別疫情的陰霾，我們迎來象徵著希望與重啟的2023年；藝術家在創作中安住自我，而我們則從他們的視野，看見自己和世界的獨特美麗。

活動聯絡電話: 04-23711219    活動聯絡人: 張巧妍