國美館《日本浮世繪－東京富士美術館典藏精選展》

圖版提供｜國立台灣美術館  溪齋英泉〈東都兩國橋夕涼之景色〉

　　日本的浮世繪對台灣人來說，可能是相當熟悉的圖像，其實不只是對台灣，對印象派的許多畫家也有一定的影響，然而除了圖像傳播外，其實鮮少機會能有系統又有概念的接觸浮世繪，國美館近日展出難得的浮世繪精品展，對於台灣的觀眾是難得的機會。

　　由國美館主辦的《日本浮世繪—東京富士美術館典藏精選展》於6月4日至7月31日展出，由東京富士美術館策劃，提供百件館藏浮世繪精品來台展出，此次共展出65件「江戶浮世繪」，其中48件風景畫包含葛飾北齋《富嶽三十六景》系列中的17景及歌川廣重的《東海道五十三驛站》中的31站，及歌川派的武士畫與歌川國芳獨樹一格的戲畫。

　　對觀眾來說，最直觀、最具吸引力又最熟悉的影像，可能是尚未走入展場，在入口看板上葛飾北齋的〈富嶽三十六景ー神奈川沖浪裏〉，這幾乎是浮世繪作為日本繪畫風格的代表作，除了常被挪用外，也被研究者認為影響到印象派的梵谷，事實上梵谷也的確臨摹多幅浮世繪作品，可見其影響。

圖版提供｜國立台灣美術館    葛飾北齋〈富嶽三十六景 神奈川沖浪裏〉

　　而有趣的是，影響常常是雙向的，葛飾北齋的〈富嶽三十六景ー神奈川沖浪裏〉在當時的日本開創先例，使用來自歐洲的普魯士藍化學顏料，這種經由貿易來到日本的顏料，與日本傳統的植物性靛藍色交互使用，開創新的色彩風格，此外，在這次展出的許多作品中，也可以看到西方透視的影響。

　　浮世繪作為江戶時代民間藝術的代表，兩百年間隨著民間商業的成長也隨著幕末而沒落，在本次展出中由溪齋英泉所作的〈東都兩國橋夕涼之景色〉的場景裡，很明顯的可以看到浮世繪的社會背景，畫面中商店林立又放著煙火，兩旁的人像則是仔細刻劃著不同階級的市井小民；在這次展覽中，除了葛飾北齋等大家的「風景名勝畫」（名所繪）名作外，更有意義的地方在於，展出的作品類別幾乎可以視為浮世繪的入門類別認識，包括以遊女和藝伎為主角發展出「美人畫」、描繪歌舞伎演員的「演員畫」這兩大人物畫作為主軸發展。

　　不管是從歷史紀錄或是從純藝術欣賞的角度來看，本次的展出在質與量上都有一定的水準，顯現策展單位的確是很用心的試圖藉由展覽介紹浮世繪的基本概念，現場也有展出相關影片與版畫製作過程與用具，而出乎意料的小尺幅更能顯出製作上的精細。

圖版提供｜國立台灣美術館     壽好堂芳國〈第五代市川團藏所飾之福岡貢與中村鶴十郎所飾之大藏〉