微光 堅定不滅閃爍溫暖

《無眠夜的微光》      攝影｜郭文泰     照片提供｜河床劇團

忘掉角色吧。走進劇場，走進導演創造出來的世界，這場戲劇演出，是一個接著一個流動的畫面...河床劇團的作品從來不是要以線性故事說服你。郭文泰的「意象劇場」創造出來的畫面，有時彷彿喚起夢境，觀眾會因為深受感覺，誤以為熟悉，恍惚中以為似曾相識。有時不免要問，他打造一格又一格的畫面，其實是他的多媒材影像創作。不設定角色，被問到可能影射劇情，他會直接否認，但又不置可否的歡迎觀眾帶進個人經驗，對戲裡人物的動作各自做出詮釋；他還會就同一畫面，收集不同人的不一樣情節解釋，然後神秘微笑。 

《無眠夜的微光》直接以國家戲劇院實驗劇場黑色牆面為舞台背景，舞台設計僅設幾個接連並融入背景牆面的黑色盒體，讓演員進出舞台多了些層次變化。舞台左側一個像刑具的機械設備，演出時讓演員的雙腿隨檯面的轉折彎曲，讓人感受肢體與空間的不同對應關係；右側一座高起來的平台，現場運用攝影機同步讓觀眾看到平躺台上演員的身體，停格的動作讓人感覺她處於漂浮狀態。舞台上同步影像再處理不足為奇，但《無眠夜的微光》戲裡這個段落實在聳動，帶領我們以最近距離的觀看方式看一張年輕女孩的臉，進入她內裡看柔軟的部份（嘴裡），再看她無邪的表情，任由再度侵入，親密感令人怦然心動，同時又帶著不安。攝錄鏡頭接著反轉，看到持鏡頭者（入侵者）的臉，沒有表情的冷靜美麗的臉，投射在舞台中央的看板右半邊。冷持續在左半邊發生，莫名伸出一隻手，接著還遞過一把刀，稍早就顯現的冷酷染血的手這時取過刀的意象令人心中一凜。 

作品以季默（Hans Zimmer）星際效應電影配樂為文本，戲的開頭，輕靈的音符下，隨著演員一時讓人無法抓住脈絡的行進，使得整體基調浮動不安。不同段落間，演員在舞台上的流動性流暢輕盈。氣球道具在充分充氣後，演員在裡面的光影戲，用極小的移動製造極大的視覺效果，淘氣又夢幻。

導演設計為身著黑襯衫的演員噴上白漆，要製造演員在白色底層舞台消失的效果，也是一個夢幻手法，無奈現實材料（白色保護板、襯衫、噴漆）難一次到位。 

這齣戲今夏排練時，全團人情緒沉浸在香港反送中運動的氣氛中。戲裡一面黑旗大張旋轉，先只是線條反映光影的質感，接著是大旗布面揮動咻咻咻的聲音，不免帶出悲壯感的情緒。郭文泰難得在戲裡安排具象的動作，幾個演員做出齊一的軍事動作，面對短時間內時局的震盪，及我們身處其間的局勢，令人不得不隨之心情沈重。

舞台只有黑色和白色，使服裝成為重要的色彩焦點。服裝設計走復古風，達到模糊時代界線的效果，讓舞台場景可出現在任何時代。不過我總覺得，可以放進多一點個性。

這齣沒有台詞的戲，演員大多時候臉部表情平靜，黑白舞台空間不時透出不安感，但演員間的互動，透露人與人之間存在善意；尾聲，隨著音樂裡伴隨的詩句（不要溫順的走入那長夜...憤怒吧，憤怒對抗那光的逝去），演員們齊哼起歌，舞台上方放下一條繩索，提示通往他方，及生命更多的可能性，滿室微光閃爍溫暖。

《無眠夜的微光》      攝影｜陳怡瑄     照片提供｜河床劇團