藉眾生皮相寓人性內裡—「原.點」劉哲榮個展

此次看劉哲榮的作品，滿室安靜的雕塑，卻像一場喧鬧的異派對，其中各有各的心思意志，滿腹叨唸......聯想起哥雅（Goya）的諷刺漫畫，其中藉動物比擬當時制度不公義與偽善醜態，或莎士比亞（William Shakespeare）的劇本⟪仲夏夜之夢⟫裡，被精靈變成驢頭人的織工毫不自知，因仙后的愛慕沾沾自喜，種種這些非常態、於「道德之美」外的醜怪，或說不成體統，人不像人，以台語俗諺中「毋成猴」，或能形容了藝術家對於形體的想像，對於真實虛謊之內外反轉，進一步反轉再轉，深入內裡挖掘腥臭之物，將內部陰暗與險惡之外顯，於是滿室人型與動物的結合雜揉，成為人獸（Manimals）眾生相，是難以單一詮釋之作品。

「原.點」為藝術家劉哲榮之2004—2018年期間系列作品回顧展，展期自2020年2月22日展至4月18日，展出地點為「順天建築．文化．藝術中心」。藉此回顧展的作品集結，藝術家除在其中自剖，更再次省思創作本源，現場共五系列，分別為：「2004-2007 解剖系列」、「2007-2011 The Zoo 系列」、「2008-2010 誰來陪我玩 系列」、「2011-2016 Cosplay 系列」、「2014-2018 現地創作 系列」，可見劉哲榮在這期間之思考歷程，於自己的工作室、擔任駐站藝術家、或藝術節之創作等，藉雕塑之材質性、形式和尺寸之實踐。藉動物形體喻人，為其靈活運用的藝術語言，得展現其對於社會與個人交互影響之觀察，與不斷在皮相與內裡反覆翻轉的尖銳提問，深入而更深的迴旋挖掘，似乎仍有探究不著而無可明狀的真實存在，早期之「解剖」系列以「奇異人形」如嬰兒、連體嬰之形體，挑明醜怪皮相之外，彷若滲出腥臭的慾望，溶解著、痴肥著或臟器外露 ; 接著「The Zoo 」系列藉動物之型，投射主體慾望，劉哲榮創造動物飲食場景，乍看熱鬧生動，細看則是吞食自己的癲狂，動物在此是無邪無辜，並且總處於被壓迫的低下地位，這些痛苦來自於被動的承擔著人類慾念，於資本社會中一如無生命的物件。進而，劉哲榮將動物角色連起社會角色，擴及民族象徵，於皮/衣著與肉翻開的強烈對比間，動物並未失去可愛的意味，卻在可愛中生出恐怖，動物人臉之貪瞋癡，或清洗自己、或卸妝......這是動物的劇場，附著在形體面貌中的個性，於「異」「醜」的極致中，是否期待滌淨的可能？

而近期之「現地創作」系列，則在造型上逐漸少了令人不安的元素，似乎動物角色較為平靜，如《Give Me a Hand》、《共譜一段思想起》等作，多了些幽默溫馨，「Fun House」系列再回物件與生命的辯證，動物/自然與衛浴設備/社會融合，但也在其中形體相互排斥而解消。劉哲榮的雕塑作品，擅長以材質形塑對比質感，並在人形、動物之內裡外相的相互映照、辯證、進而內外互斥，甚或美醜轉換外在眼光，冷冽且尖銳 ; 皮囊的包覆、皮囊的卸除、皮中皮、肉中肉，在這樣反覆一如具有節奏一般層層剝去，層層回返的過程，十餘年的創作經歷，在「眾生」間，其關切的，持續是如鏡面般，人與動/靜物的對應，於此回顧展，藝術家本身也得以再次規整，歸零，踏出令人期待的下一步。