李爾在哪？

自從吳興國遠赴法國演出一段以京劇肢體為底揉合莎士比亞《李爾王》故事的肢體，形塑成《李爾在此》的基礎，由此衍伸出〈戲〉〈弄〉〈人〉三折精彩演出。《李爾在此》係由李爾王於莎士比亞劇本後的癲狂起始，電閃雷鳴，狂奔至荒野的李爾徹底喪失自我，只見一人於空曠的舞台上翻身、跌落、狂奔，仿若舞台空間上有他人無法見證的幻覺，如影隨形，從城堡一路追擊至空無一人的荒野，那些遠在天邊的背叛與錐心之痛，似乎在某一個剎那皆與他無關了，天上地下宛若只剩下他一人，然而從天而降的雷聲與電光是一道審問他靈魂的重鎚，反駁的言語行至嘴邊卻在吐出的瞬間乘上一陣風，翩翩然如繁花飄蕩遠方，仿若那脫胎自己身的兒女，他竟啞口無言。

在幕落幕起之後，吳興國僅憑一人之力，串起十四個腳色。於〈弄〉一折中將服裝轉化為戲劇物體，使得服裝從原先的、腳色形塑的一部分變作實際影響舞台空間呈現的戲劇物體，換言之，服裝透過演員於舞台上的穿脫——此一行動係帶有後設之意味——變作能改變腳色與敘述的戲劇物體，並藉由京劇程式化的肢體，對腳色加以區分；經由腳色行當與服裝變化，對莎士比亞《李爾王》的故事敘述重新拼貼組裝，將李爾的三個女兒，還有葛羅斯特、愛德蒙、愛德佳、狗等腳色重新展現於舞台空間之上，卻無有《李爾王》那充斥著血的猩紅。

最後，只見吳興國於舞台上拆下髯口，褪去華服，從李爾此一腳色的背後走至台前，以「吳興國」的姿態走到觀者的眼前。如同禪者誦經般吐出一連串的提問：我是誰？誰是我？李爾是誰？藉由李爾的腳色，吳興國不只走進李爾的內在，同樣地，由李爾的內在走進吳興國的內裡，究竟這些個名稱、符號所能代表的是誰？過去的經歷，現在的困境在體驗的是誰？這個體驗著的誰又是如何成為他自己。筆者透過他於舞台上的提問看見符號能指與所指的相互支撐、相互拆解，在吳興國卸下背負在身上的所有過往經歷、榮耀、屈辱，剩下的究竟是誰？於此，才能看見了自身真實的本質。