一路上的風景 李旭彬 個展

    一路上的風景     

李旭彬 個展

2023 03.31~07.02 關渡美術館

一覽展場是幽藍藍的畫面，近看是山林中的景色。

一片林，如同一片海，靜靜地掀起陽光灑落的落葉、樹幹、大山、巨石與河床。

藝術家集結了自2019年於山林拍攝的影像，以氰版印相的方式，將在山群中，眼睛、腳步和身體所觸及到的影像展現出來。

分別有《複複返》、《神的墳場》、《山路的肖像》，三個部分。在展場中還有登山路線的模型、文字書寫、與行走過程中所拍攝的影片。

《複複返》，於玉山群峰拍攝，藝術家走進其中，一路上，來來往往，依循過去首登山峰的文獻紀錄，親自透過雙腳，帶領眼睛與大型相機進入到歷史下的路徑。在早期，李旭彬以暖調的黑白攝影展現在當中所記錄下的景色，像化石般，將其書寫下經過時間，不斷改變的自然。但在這次展覽中，以氰版印相所製造出的藍色調性，反而更加的靈動，有生氣，像是在平面的作品裡，增加了一絲絲，山的氣息。

《神的墳場》則是拍攝了樹木被砍伐，或被自然不可抗的種種因素所剩的樹頭。在觀看的時候，會不斷的去猜想，為甚麼它會變成這樣，是人為的，還是自然所擊，只能停留在畫面中，無從得知的狀態。他們像是樹的墓碑，會隨著時間生長出下一代，或孕育出新的生態。若當我們真實的在登山時，遇上它們，或許它將成為指路的標示，也或許，它就是靜靜的在那，等待時間與大地帶給它的轉機。

環繞著展場大部分的作品，《山路上的肖像》。

前段是樹木，陸續地出現大山、河床，中間穿插著幾張，裏頭有人的影像，再到山，再到林。藝術家替自然物拍下了屬於它們那一刻的肖像，但隨著時間、人為開採與自然災害，有如人臉上的痕跡會不斷變動。

拍攝、記錄下眼前事物，因為之後將改變，一如既往。

在山之上、之中 、之下，身體所經的土地，顛簸破碎，而人的出現，微小；無法辨認的人的存在，留下的是身影。而在遠方的山或是此山中的山，則見證了前人活動的軌跡，而藝術家則見證了一路上的記憶，並且記錄下新的臉孔。

曾看過一部紀錄片，泰雅族尋根紀錄片《哈卡巴里斯》，片中的老人對山林的熟識度令人震驚。當他走在回家的路上，彷彿整座山都在告訴他怎麼走，即便路途的樣貌已劇烈變動，憑著記憶與對自然的熟悉，竟然可以做到如此驚人的回訪!

反觀，當不是在山林生活的人，又或者沒有深刻與山產生連結的人，是否可以只憑印象走進山中?當自然的面貌不斷改變時，其中的連結、辨認，該從何被提起?

在展間伴隨的紀錄影片，以人補人，人補景，發出了行走的聲音。工作者們小心翼翼的踏下每一腳步、之間的話語、對山林的凝視，這一切彷彿山神們都靜靜的看著。

遊蕩於藍色的景觀中，精準地對焦，讓人想一探又一探。

進入風景的流動，人留下痕跡，風景持續地走，無法全選所有共同的故事，但保留了對山林的好奇，透過不斷來回的探訪，書寫並更新，試圖以身體力行的方式捕捉陽光所走的地方，時間所經過的刷痕。