染血鳳凰的潔白重生——評紅潮劇集《瑪莉皇后的禮服》

圖版提供｜國家兩廳院     攝影｜周嘉慧

時間：2018年11月3日，週六14:30

地點：國家戲劇院實驗劇場

誰是橫濱瑪莉？

「橫濱瑪莉」本名西岡雪子，生於1921年，逝於2005年，享年86歲；說是「享年」，但其實她的一生充滿孤獨、哀傷、癡情、失落的謎樣傳奇，其命運遭受到國家與時代的操弄，不見得真能「享」年，但她總是維持高度的自尊與優雅，並成為橫濱六零年代至九零年代的一處街頭風景，教人不勝唏噓！

二十世紀三零年代，隨著日本軍國主義的高漲，日本軍事武力深入東亞及東南亞各地的情況，越來越囂張，並在戰時國家總動員的政策與制度下，在戰區前線與佔領區等地，大肆興建慰安所，並從日本國內、殖民地、佔領區，招募、誘拐、強迫數十萬的女性，進入慰安所擔任慰安婦，為日本軍官將士提供性服務，並導致許多慰安婦染上性病、懷孕、墮胎，身心嚴重創傷，甚至死亡。 

橫濱瑪莉年輕時為慰安婦，戰後則成為駐日美軍俱樂部的風月女郎，並與一名美國軍官墜入愛河，兩情雖然相悅，軍官曾送她一枚翡翠戒指，海誓山盟，但軍官返回美國之後，即音訊全無，銷聲匿跡；她則是帶著封存的信念與記憶，身著蕾絲白紗，腳蹬高跟鞋，臉脖手臂塗得粉白，濃厚燻黑的眼影，配上鮮豔的口紅，拉著所有家當的行李，如此形象鮮明地，日日在橫濱街頭遊走與守候，期待最愛的歸來。 

橫濱瑪莉在1961年來到橫濱，1995年悄悄離開橫濱回到家鄉，在那三十多年裡，早已成為橫濱的街頭活動地標，甚至是都市傳奇；但縱使如此，從中村高寬導演的紀錄片《橫濱瑪莉》（Yokohama Mary，2006年上映；https://vimeo.com/182423257）中，仍然可以從受訪者的描述中，獲知當時橫濱人並不一定都善待她，城市與社會對類似她這樣的人，仍有一定程度的歧視、羞辱或漠視，但她對旁人，則是保有尊嚴、教養、禮貌地理解與回應。

多才多藝的她，會彈鋼琴，能說英語，甚至和大野慶人（日本舞踏大師大野一雄之子）合作演出過《哈姆雷特》，飾演奧菲莉亞一角，展現其好歌喉；橫濱著名的攝影家森日出夫，也曾以她為人物主題，拍攝了一系列的照片，並出版了攝影集；日本女優五大路子，甚至將橫濱瑪莉的故事，改編為《橫濱羅莎》，至少到2013年，都還有演出的消息。

表面上看起來，橫濱瑪莉曾經是橫濱一段時期的奇觀名人，但說實話，她其實是國家與時代的棄兒，幾乎一生為妓，被世界與愛情拋棄在歷史與城市的角落，有家歸不得，父親於戰亂中死去，弟弟霸佔所有家產，因為身分資格的限制，無法在橫濱擁有住房，只能在橫濱街頭當遊民，在某棟大廈的走廊休憩。所幸她在晚年，偶遇了變裝皇后歌手永登元次郎，元次郎因為母親是妓女，父不詳，再加上身為同性戀，因此將曾對母親的不認同而懊悔，移情到橫濱瑪莉身上，兩人維持了十多年的類似母子情誼（兩人在2005年及2006年，隨之先後過世），令人頗有「同是天涯淪落人」之感嘆！

圖版提供｜國家兩廳院     攝影｜周嘉慧

紅潮劇集的改編

 梁允睿將這樣的故事，改編成紅潮劇集的第三號作品《瑪莉皇后的禮服》（「瑪莉皇后」曾是橫濱瑪莉的一個外號），讓瑪莉（梁允睿飾老年，李曼是青壯年，朱珮慈飾少女時期）改為與服裝設計師正太（鮑奕安飾）相遇，透過一件有故事的禮服製作過程中，瑪莉先是自我防備地，不說自己真正的身世故事，而是向正太說著一段又一段過去不同的三、四零年代故事，譬如藉由電影女演員李香蘭等時代兒女的傳奇，串連日本、中國與滿洲國，或者藉由阿里郎的曲調，將韓國串連進來，甚至藉由慰安婦的台灣新聞報導，將台灣也串接起來，到了最後才帶出正太與母親之間的祕密（轉化了元次郎與母親之間的故事），以及瑪莉自己的悲傷故事——用遭人唾棄的一生，等待一個永遠等不到的情人。在這裡，看得到創作團隊試圖將橫濱瑪莉的故事，從個別的傳奇，擴延到亂世東亞跨國女性命運的流轉，如何面臨抉擇、憧憬與失落。 

有一段戲是瑪莉返鄉，面對親友，內心五味雜陳，近鄉情怯，既想回到親情與家鄉的懷抱，卻又怕自己的從妓工作會使親友在地方上顏面盡失，並惹來許多麻煩，最後瑪莉只能選擇逃走，有家而歸不得。這段戲的台詞語言安排，讓家鄉親友說台語，瑪莉說國語（只有摻和一丁點台語），流利的對話之間，幾乎溝通無礙，但從觀者的角度看來，似乎仍有些勉強；然而若以前述的「東亞化」邏輯推之，大致還可以接受。 

這個戲的編制規模，看起來至少是中型以上的劇場，才是較為適合的演出空間。共有九位演員，隨著故事及場景的發展與流動，至少出現了二、三十位角色，又唱又跳又演，而在已經看似狹促的實驗劇場空間裡，還擺置了一個約三十公分的小舞台，及稍微低一些的更小舞台和走道，這些高度，其實都某種程度破壞了演員的步伐與動線，有時甚至令人擔心演員卡到或跌倒；有些群戲或群舞場面，以及部分影像的投映（如李曼所飾演的瑪莉，站在高台上，讓爆炸火焰的意象影像，可以投映在她身上所披的白色長擺上，但卻只是很短暫的時間，然後又要將那些裝置撤除，有點勞師動眾），更讓人有強迫視覺的逼壓感。

這的確是一個既令人感嘆也非常迷人的人生故事，裡頭涉及到慰安婦、妓女等戰爭人權與社會議題，在詮釋觀點上，梁允睿選擇「不從歷史的責任和批判切入，而是從人性關懷面出發，帶著觀眾走入她的人生故事中，一同面對瑪莉在自我認同道路上的痛處、躲避與自我修復」，尤其採取了音樂劇的形式，適度地強化故事中的浪漫愛情元素，且讓人感到重生與昇華（劇中的瑪莉，一直想要展翅高飛，對未知的未來仍充滿希望），這是個謹慎而聰明的做法，如此沉重的主題適切地透過音樂與歌唱來抒發與喟嘆，穿插對於愛情的期待與想像，等待與梭巡仿如一輩子無果的修行，遊走於城市與回憶之中。