《Ku inlrangan色彩60°》
主辦人/單位: 原住民族委員會原住民族文化發展中心
首次展演日期:
2023-03-15
結束展演日期:
2023-05-17
詳細時間說明:
時間｜2023年3月15日（三）－ 5月17日（三）
開放｜8:30-17:00（周二至周日及國定例假日休）
開幕活動、藝術論壇｜4月8日(六) 14:30 開始
活動地點:臺灣原住民族文化園區 八角樓特展館
地址:屏東縣瑪家鄉北葉村風景104號
關於展演:策展人｜伊誕‧巴瓦瓦隆
展出藝術家｜米類‧瑪法琉
▌關於展覽
原民會原住民族文化發展中心今年度第一場主題展覽，即將於4月8日展幕，本次個展藝術家米類‧瑪法琉與策展人伊誕‧巴瓦瓦隆以《Ku inlrangan色彩60°—米類‧瑪法琉藝術創作個展》為命題，從極具彩度的繪畫系列與纖維創作、裝置藝術觀看屬於藝術家自己的色彩調性。
藝術家米類自小就受部落文化色彩的薰陶，每次在集會所觀看族人帶的頭飾，那些來自大地的黃、紅、綠、白等顏色所編織的美麗花環，總令她心靈安穩歡悅，可以說部落是她色彩學永遠的教室。策展人伊誕巴瓦瓦隆說:「米類的藝術創作以色彩為心園，大膽的拼湊大海的藍、土地的黃，也重新解構沈穩的黑與熾熱的紅，繪畫與編織作品的色塊構成，常給人簡單俐落又細緻豐厚的滿足感。」
米類的創作歷程，除了赴日本就讀設計師學院外，她也研究不同族群的生活與故事，觀看傳統服飾的顏色比例和意義，並著手繪製各族群的文化色彩與圖樣，她的繪畫創作與色系表現， 隱含來自原住民世界對土地、對身份的覺醒和感悟，也反映對所處社會的觀察和互動的反思，米類說：「某一個層面來講，藝術創作也是身為原住民的自己， 在這個主流社會中重新找尋自信與革新的過程，我們雖然穿的是傳統，但也確實生活在當代，怎麼透過藝術語言與思維讓當下的社會了解原住民族的環境， 這個過程很關鍵也很重要，藝術創作可以扮演建立新的人際關係的角色，畢竟我們面對的是一個更多元更普世性的大社會。」
原民會原住民族文化發展中心曾智勇主任表示，這次的展覽是米類第一次舉辦個展，透過她的畫筆、裝置跟大家分享身為一位原住民女性藝術家60年來的堅持、選擇與風格，也讓觀眾們走進並且認識台灣原住民藝術之美。
展期自即日起至5月17日止，開幕當天除了現場展場導覽外也有藝術講座活動，歡迎大家一同來驚艷台灣珍貴、豐富的文化藝術，展館開放時間為週二至週日上午8時30分至下午5時，民眾如欲查詢詳情，可至原民會原住民族文化發展中心官網http://www.tacp.gov.tw查詢。
▌藝術家介紹
米類‧瑪法琉從運動員到建築設計再走到藝術創作，米類用她幽默、從容的人格特質，快樂地走在藝術夢想路上。台灣原住民族的衣飾上，常見色彩鮮明、風格獨具的圖騰，其實它們各具特色和意義。25歲時的米類，毅然決定前往日本攻讀設計，畢業於東京設計師學院（Tokyo Designer Gakuin College）。
談到商業設計和藝術創作的不同，米類說，商業設計最重要的當然還是客戶的想法，是為了客戶的需求和預算而生成的「商品」；而藝術，是體現我對生活狀態和想法所創造的「作品」。因此，在藝術中，我能夠找到真正的自我，真正「快樂」的創作。
