老爺飯很黏？ 〈雨中戲台〉觀後感

原文刊載於2021 月號文化快遞「快遞藝評」，「快遞藝評」由「台新銀行文化藝術基金會」與台北市文化局「文化快遞」合作多年，針對近期台灣表演藝術類藝文活動，提出專業評論，讓讀者看見台灣表演藝術的多面向議題與探索。

文/鄭文琦 (數位藝術基金會「群島資料庫」計畫主持人)
圖版提供/金枝演社    攝影/陳少維



「老爺飯很黏的，相信很快就會回來演（歌仔）戲了」

這句台詞出現在電影《龍飛鳳舞》的最後一個鏡頭，是男主角志宏在聽到女兒男友打算去電影圈而離開戲班時，轉身安慰另一半春梅所說的話；這裡的「老爺」是指戲班祭祀的神明田都元帥。片中春梅這個角色是家傳歌仔戲班的當家小生，而志宏則是她「婦唱夫隨」的家族兼事業夥伴。電影的最大賣點在於：演出春梅一角的正是「南霸天」傳藝金曲獎得主—春美歌劇團台柱—郭春美。



在金枝演社與春美歌劇團合作的〈雨中戲台〉（以下簡稱〈雨〉劇）裡，導演王榮裕不斷強調自己就是「吃老爺的飯長大的」。透過「老爺飯」這個舊意象，〈雨〉劇從歌仔戲到胡撇仔戲轉型的主題，也彷彿如《龍飛鳳舞》搬演的戲台人生，傳神地描繪出台上演員家族的宿命信仰。造化弄人的還有吳朋奉，他與春美在《龍飛鳳舞》片中演出兄妹，也是〈雨〉劇原定演出的男主角「志成」。但吳朋奉於2020年猝逝於租屋處，導演王榮裕不得不親自演出志成，這也使〈雨〉劇在此次演前備受關注。原本以「浮浪貢」銀幕形象為人所知的吳朋奉，就與金枝演社關係密不可分，那麼金枝又如何與春美結下戲緣呢？^[1]



金枝演社與春美歌劇團合作的機緣，來自郭春美在〈雨〉劇演出的靈魂人物「月鳳」，取材自王榮裕母親也是歌仔戲小生，謝月霞。由於家貧，謝月霞從小就被送給歌仔戲班當養女，六歲便登台演出，年紀輕輕便走紅。在〈雨〉劇甫開場，中年志成撐著一把黑傘遊走於舞台邊，看著春美飾演的月鳳跟父親互罵、拉扯，對童年志成咆哮；看月鳳為了養家活口到處求人演出；再看月鳳酒與賭不離身。但一回到舞台上，母親仍是那意氣風發的小生。不過，舞台上冷眼看著一切的，是扮演志成的演員王榮裕，還是凝視過去的導演本人？

也許是因為要結合「春美歌劇團」與「金枝演社（胡撇仔戲）」的不同藝術形式及其對應的時空記憶，在劇情上也彷彿區分成「以歌仔戲為主的前半場」和「以胡撇仔戲為主的後半場」，導致演員的舞台形象必須改變而無法連貫。在前半場，彷彿要讓戲班角色都有發揮空間，不管是在戲中戲裡巧妙地融入樊梨花（父親鬧場時的劇目）、殺子報（賣藥演出的禁戲）、雷峰塔（被喊卡的廣播歌仔戲），以及戲班外的日常情節，前台後台呼應有致，戲內戲外也賣力演出。然而，到了下半場以胡撇仔戲為主，劇情張力似乎就力有未逮了。雖然戲中戲置入新編的〈飛賊黑鷹〉，或者烏雲的內心戲情節，但戲與現實之間的拿捏比起前半場失準不少，從回憶再到現實的和解也欠缺說服力。雖然，對胡撇仔戲「路線不純」的批評，本就是導演想對抗的命題之一，且烏雲的誇張風格原是金枝的特色。但台上一家親的歡樂收場仍有些虎頭蛇尾。這並不是說胡撇仔戲的魅力一定遜於歌仔戲，但在「戲中戲」作為現實衝突的介面上，後半場的新劇無法再維繫足夠的表演能量。然而，王榮裕在成立金枝演社初期，謝月霞也演出過〈台灣女俠白小蘭〉、〈祭特洛伊〉，那為何編劇不選用這些劇目代入？^[2]



無論如何，〈雨〉劇在歷經藝術節因疫延後一年、男主角換人演以後，觀眾還能在戲院裡（而不是銀幕上）看到闊別許久的演員，仍是掌聲多於批評。比較遺憾的是演出少年志成的戲班第二代孫凱琳，在後半場發揮空間受限—相比之下，貫穿前後場的月鳳（春美）先後與少年和中年志成飆戲，更把主題曲「雙叉路」唱得淋漓盡致，以「不能將一切賴予命運」呼應先前所說的：「命運，恁祖媽才不信祢這套！」不但點題，也是繼「小生就是我的名／小生更是我的命」後又一金句。除了從野台到殿堂的多變風格，春美與金枝的合作展現了本土劇種適應時代媒體的韌性，或許這才是賺人熱淚的親情之外，真正值得期待的戲／劇團未來吧。

^[1]《雨中戲臺》春美歌劇團X金枝演社｜202021臺灣戲曲藝術節，演出時間：2021/02/05～2021/02/07；演出地點：臺灣戲曲中心，大表演廳。網址：https://festival.ncfta.gov.tw/202021tttf/zh-tw/main/39345

^[2] 關於上述的問題，筆者只能猜測由於「月鳳」的形象，是集合了眾人母親的印象，而不只是代表王榮裕的母親。而且一旦母子在結局前先同台登場，似乎削弱了最後親情和解的說服力。



202021臺灣戲曲藝術節：春美歌劇團×金枝演社《雨中戲臺》
時間：110年2月6日　週六 19:30
地點：臺灣戲曲中心大表演廳