2014年度觀察報告­­--舞蹈四季

綜觀2014年的整體舞蹈表現，是步態穩定的一年，這個內向性的平穩局面，乃是由中生代舞團撐起重責大任、新生代舞團繼起直追：年之初始由驫舞蹈劇場的《英雄》揭開序幕，經過春夏的騷動，在秋天豐熟，於冬季繼續爭鳴，以蒂摩爾古薪的《Qai~i愛遺憶》為代表，終結多事的2014。

2014年舞蹈表現有兩大主要特點，一是敘事風格的再興、一是跨域的精進。舞蹈的敘事風格，不但證明了一種浪漫風格的延續，這種幾乎永恆的基調之所以生生不滅，或許有兩個原因，一是操作的便利，讓創作者有本可參、表演者有想像的憑依; 其二，表現內在原本就是現代藝術創作的起源性動機，從2014年的舞蹈表現來看，這依舊是創作難以磨滅的性格。

然而在敘事的大標題之下，手法殊異：從個人生命史的微史詩（如《英雄》/驫舞蹈劇場、《歸鄉》/張曉雄為野草舞蹈聚落編創）、挪用經典文本的轉譯作品（如〈杜連魁〉/鄭宗龍為雲門二團編創、《紅與白》/鄭伊雯為舞蹈空間而作）、附著文本而生的抒懷之作（如《我們選擇的告別》/野草舞蹈聚落）、借助當代生命經驗的片段（如《S.T.O.R.Y.—故事》/賴翠霜肢體劇場）、以身體為素材揮灑的肢體文學（《一棵開花的樹》/T. T. C. 張婷婷獨立製作），以及自文化基底焠鍊出的掙扎與吟歌（如《Qai~i愛遺憶》/蒂摩爾古舞團，路之瑪迪霖編創），這些舞作藉由創作者綜攝時間空間與肢體的元素予以呈現，在一個技術和心理都被框架好的狀態下，使觀眾動情。

除了上述這些偏向個人傳記式的、內在的抒懷之作，2014年有三齣作品，則指向集體的、時代的心聲或身影：《看不見的城市》（周先生與舞者們，周書毅編創）與《微塵》（雲門舞集，林懷民編舞）試圖表現現代社會的基本結構下人群的壓抑狀態，而《長河》（林文中舞團）則是難得以現代舞的紮實訓練顯露出一種歷史感，令人產生對文化的孺慕之心。而在這個領域裡，舞蹈界中生代的表現不俗，值得期待。

敘事型的舞作之外，跨領域、特別是與多媒體合作的跨域製作，也是穩健前進，隨著時間推移，在初期的絢爛火花熄滅之後，創作者較能理性地評估這條路線的可能性與其意義，留下來的就是技術的精進問題。目前已經成熟並且繼續不懈的非蘇文琪（一當代舞團）莫屬，她有別於常見的舞團模式，以極具個人特色的身體，產生磁吸效應，聚攏了一個十分優異的技術團隊，2014一系列的WAVE作品，進化版已然成形。後起之秀如謝杰樺（安娜琪舞蹈劇場），不走單打獨鬥的路線，以一種更不設限的集體路線，發展出Second Body。

2014年的繽紛絢爛中，舞蹈界滿心遺憾地送別了頑童劉紹爐，他一手打造了光環舞集，留下為人稱道的特殊技法，以及一種或許無人出其右的典範：作品或許時有高低，真正有價值的是人心。為此，請繼續跳舞、繼續看舞。