在另一個山腳下用力呼吸 ──伊誕紋砌刻畫藝術展/屏東瑪家文化園區八角樓特展館/2013年12月13日起至2014年2月13日止

李俊賢

圖版提供|李俊賢

原本以投入宗教服侍上帝為主的伊誕‧巴瓦瓦隆，其實在藝術上很有家學淵源，或許內在本來就潛伏創作的因子，近年來積極投入創作，竟然有了一發不可收拾的情況。

伊誕‧巴瓦瓦隆目前的創作以木刻結合版畫技術為主，以雕刻刀刻出優雅繁複的線條，然後再以版畫滾筒滾上顏色，或是再用畫筆上色，這樣的技法並非「孤門獨市」的特殊技法，重點是藝術家用這種簡樸技法展現的當代排灣風情。

圖版提供|李俊賢

根據藝術家的說法，他把這種創作方法，和排灣族傳統的vecik連結起來，將排灣族傳統的「書寫」，在當代社會的情境下，做更開放、自由地發揮。

所謂的vecik，是傳統排灣族對應自然的「書寫」，就像中國水墨的「皴法」，都是以人為本，在對應自然之後的「線條」整理，兩者差別在，「皴法」是「文人」的整理，因而有著「文人」的書卷氣息；而vecik，或可說是「獵人」的整理，因此就展現著樸拙、粗礦的況味。vecik是排灣族對應自然天、地、人的現象之後，以線條發展出來的圖騰符號系統。由於排灣族是有貴族階層的族群，使排灣族較有條件「供養」具有「書寫」能力的族群，長期發展，使排灣族的vecik系統非常豐富多樣，比較「典型化」的百步蛇、太陽、人的vecik，都被發展出可能以千百計的不同樣式，充分展現著這個極端裝飾的族群文化光輝。

圖版提供|李俊賢

伊誕‧巴瓦瓦隆在部落成長，排灣文化是他成長生命的重要內容，而面對當代社會，以及成年之後接受的當代教育，使他對於vecik的態度更為自由、開放。在伊誕‧巴瓦瓦隆的作品中，表達的是排灣傳統vecik中比較少見的「植物」，概念性的植物，從種子階段，開始發芽定根、開枝散葉、開花結果，植物性的成長過程，每個階段，藝術家都以傳統vecik手法整理書寫，細細摹刻，深刻的情感和濃郁的詩情，使這樣「單一」的題材，不斷的發生新的情境情景，好像永遠都在變化，永遠都在冒出新芽，沒完沒了，永遠都有新的生命。

相較於排灣傳統「獵人式」vecik的嚴肅粗礦，伊誕‧巴瓦瓦隆的當代vecik則相對優雅浪漫，也更自由揮灑，適時的導入當代視覺語言，也使作品表達出當代的況味，在當代台灣南島系統藝術家追求傳統當代化的潮流中，伊誕‧巴瓦瓦隆的作品是一種典型案例。

伊誕‧巴瓦瓦隆具有傳統排灣族「出口成詩」的教養，排灣族豐富的vecik是他成長內容，成年後的基督教神學訓練使他從容平穩，而對族群帶來毀滅性災難的88水災，則真正激發藝術家的創作力量，離開山上的部落，住到平地的「永久屋」，同樣是吹南風，山上的風很香，山下的風則有汽油的味道，對於山的留戀追念，最後都回到雕刻刀，以無止境的刻畫，一刀又一刀，仿佛只有這樣，深遠的思戀才有一些著落。