我以為是小船，結果是電動馬達船的《老人流》

《老人流》演出劇照       圖片提供｜闖劇場 

「大家好。我是黃懷德，黃色的黃，懷念的懷，劉德華的德」。
天生藝人難得，天生舞者難得，而黃懷德兩者都是。

闖蕩多年，黃懷德下定決心創立舞團－闖劇場。闖劇場創團之作《老人流》取材自黃懷德和他阿公相處的點點滴滴。但是，「老」要怎麼談？我能用七百字描繪老年的形貌，但這七百字，比不上一個老人真實站在你面前—鬆掉的皮膚，垮掉的身形–來得震撼。

畫家用畫筆，樂手用樂器，而編舞者的創作透過身體來展現，如何用身體展示「老」，又不掉入「年輕故意扮老」的俗套，是《老人流》所需要面對的第一個陷阱。

還好，黃懷德沒有一下子就跳入陷阱，他先用麥克風玩聲響，麥克風劃過布料、劃過空氣、劃過手指的聲音，讓《老人流》有了不一樣的起點。他身體的控制力好，身體的穩定與麥克風的各類聲響形成很好的對照。但，正當我以為他要繼續發展麥克風聲響，他帽子戴上，從口袋裡掏出一張衛生紙，折一折往嘴唇上一放，嗯？他變成白鬍子老人？他彎身緩移動，模擬老人，移步緩，身體輕顫，學得很像。

懷德帽子一放，變身回復青年，來上一段舞蹈，說是舞蹈，但比較像是一隻獸跌跌撞撞前行，他蹲下來大吃銅板，還配了超級瑪利歐吃金幣的音效。以為他要繼續往舞蹈發展，他站起來奪過麥克風「上次我的作品，就是從這裡大家開始看不懂。好，大家跟著懷德老師來，我剛剛那裏為什麼要一個停頓？那就是我的舞。蹈。美。學」全場大笑。

同樣一句話，換鄭宗龍講出來，大家會認真回應「嗯，是美學啊。」但如果換黃懷德講，大家會爽快笑出來（這是稱讚）。真誠喜感是他的天賦，厚實有勁是他的舞風，聽他講話我總大笑不止，我為他的風格取了名字「台式當代舞」。

在作品中間直接拿麥克風講「大家都說看不懂，讓我來解釋一下」，這招一語擊中觀眾的疑惑心聲，也完全逗樂了我。畢竟「當代舞我都看不懂」「都看不懂，為什麼還要花錢買票」這是我常面對的觀眾提問。《老人流》來段編舞家自剖舞蹈意義，但後半的段落回到「不解釋」路子，留給觀眾各自詮釋，結尾處請來阿姨大姊們上台一起共舞，更是每個觀眾的解釋都不同，我問了三位觀眾，三位都有完全不同的解讀。(事後問懷德，他給的答案跟所有人的猜測都不一樣…。)

黃懷德是祖師爺賞飯吃的舞者料子，能跳舞，能編舞，曾經在雲門舞集的春鬥編過《亮》。我感覺《老人流》像是黃懷德對著世界大聲說「我可以編一個純舞蹈動作的作品，但我偏不要」，作品用上了許多當代舞蹈的手法，給得多、給得滿，但《老人流》的缺點也在於用了滿滿的手法，麥克風、帽子、老人（角色）、未來人（角色），黃懷德自述等等，５０分鐘內，黃懷德沿路不斷拋出種種手法，我還在消化這一段，他已經跳到下一段。每一段都有我欣賞的素質，但段落之間的關聯，我有點跟不上，比如角色的出場時機－為何此時進入老人的角色，為何此時回復青年的身分－我沒參透。但黃懷德用濃烈個人特色撐起了半邊天，雖然我沒參透，依舊笑得前仰後合，大力鼓掌。

觀賞《老人流》像是兩人相約乘船，我以為他會緩搖船櫓，每一座小島、小橋、小柳樹都稍稍逗留，沒想到，這是一艘配了電動馬達的船，唰一聲衝向遠方，我在船上受強風襲面，岸上的東西都唰唰唰唰唰的過去了來不及看。

以創團之作而言，《老人流》表現不錯。每一段抽出來，都可以各自再發展。下一次還看不看黃懷德的作品？當然要，台式當代舞第一人，天生藝人加天生舞者，我想看看他下回要變什麼花樣。

《老人流》演出劇照       圖片提供｜闖劇場