即興劇的三種機制《打上花火》

《打上花火》系列演出由「你好漫才工作室」企劃，這回跟位於大稻埕的福來許珈琲館合作，觀眾入場上到二樓後，還可以邊喝調酒邊欣賞演出。雖然林森北路上的23喜劇俱樂部也有類似的搭配，但在大稻埕走一圈的感覺畢竟不同。這晚的組合是照明和聖博組成的「春雨」和來自「現點現做」的慶慶，一個團隊和一位演員，共三人，內容依序是段子（照明和慶慶）、三段即興劇、段子（春雨）。

在段子的部分，照明和慶慶的臨時組合以「母親節」為題，擔當裝傻的照明扮演母親。這位母親毛病很多，比小孩還幼稚，一旦負責吐槽的慶慶不合其意，稍微對其拍肩或勸誡，「她」便一哭二鬧，抱怨小孩不學好將來鋃鐺入獄該怎麼辦。春雨的漫才則圍繞「大叔」，以幽默的方式討論中年人的狀態。平心而論，對看過這些演員表演多次的觀眾來說，相較於這些段子，這晚的即興劇更精采。

三段即興劇透過簡單的概念相互區分，奠定各自的笑點；它們皆由主持人（三位演員輪流兼任）請觀眾出題，從中擇一，台上台下的互動自然而踴躍。第一段即興劇由聖博和慶慶負責，以「前進，倒轉」為機制考驗演員的記憶：只要一旁的主持人照明按鈴，兩位演員當下身處的情節就必須倒轉，反著重演一次，直到鈴聲再響，才能繼續往前發展。由於觀眾出的題目是「動作片」，聖博和慶慶似乎臨時以《不可能的任務》為腳本，飾演吊著繩索、秘密工作的特務人員。這裡的難處（和樂趣）無疑是折磨演員，讓他們隨時把演過的動作與台詞反向再演一遍，非常累！

第二段即興劇是「火星語」，主持人慶慶只要按鈴，演員就必須將台詞或對白臨時改成亂語（火星語）。跟前一段相同，這回觀眾出的題目也相當消耗體力：攀岩。春雨二人在（看不見的）峭壁上搏命演出，情節進入關鍵處就因鈴聲而被打斷：注意，只要進入火星語狀態，演員就只能憑著表情和動作來猜測對方的意圖，以便延續故事；即便剛剛還說著中文，清楚故事的可能走向，但火星語一出，接下來的發展他們就只能自行揣摩，設法接上。如果「前進，倒轉」考驗記憶，「火星語」考驗的就是默契。畢竟橫斷的火星語猶如螢幕上的雜訊、廣播中的噪音，明明事情繼續發生，卻只能靠猜想來理解和接續。有趣的是，春雨二人的亂語容易混雜韓文和日文（的發音方式），觀眾可以大約感覺到他們平時慣於吸收的文化及影視作品方向。

第三段即興劇叫「二分之一劇」，主持人是聖博。鈴聲一按，演出就必須按照「三十秒、十五秒、七點五秒」等的長度依序重複；換句話說，細節將被逐一去除，徒留主要動作，當然哪些細節必須去除，就看演員臨場的抉擇了。觀眾出題「按摩」。照明躺在座椅上，等待盲人慶慶幫他鬆一下，其中不乏讓人莞爾的情色按摩暗示，照明依舊拿出擅長的撒嬌攻勢，慶慶最後則差點用手肘把這煩人的客人勒死──鈴聲響，觀眾開始欣賞兩位演員兵荒馬亂的濃縮手法。這樣的機制融合了前面兩種類型，既考驗演員的記憶，又考驗其默契。畢竟每一次重演都要從過往撈取可用的環節，但哪些可用、哪些要被淘汰又依靠兩位演員心靈的互通。

這三齣即興劇都建立在簡單的機制上，藉此牽動所有發展。但因為機制單一，故即興的邊界相當清晰，觀眾無法預期內容，卻完全可以預期形式，稱這樣的即興劇是「意念先行」也不為過。在此，脫序總有天花板，不至於無限超展開。對我來說，欣賞的當下雖然歡快，反思過後卻略顯普通。然而，回到演出的規模和場地（觀眾約十五人），從策略上出發，這樣的安排才精巧可控，避免了無謂的拖沓冗長、尾大不掉，而這恰恰是許多即興劇的致命傷。就此而言，《打上花火》是非常成功的。