往風景的路上 - 陳孟澤 蘇郁嵐聯展

主辦人/單位: 真善美畫廊
活動類別: 展覽

首次展演日期: 2015-05-09    結束展演日期: 2015-06-06
詳細時間說明:
5/9(六),15:00~6/6(六)18:30

活動地點:台北市敦化南路一段269號1樓

往風景的路上–陳孟澤 蘇郁嵐聯展

「風景在我之中思考自己，而我是它的意識。」–塞尚

「透過將身體借給世界，畫家將世界轉變為繪畫。」–梅洛龐蒂，《眼與心》。

在梅洛龐蒂以身體主體為出發的哲學探索中，曾經緊緊扣住畫家的工作，透過對於塞尚創作活動的考察，他試圖解開視覺、影像與繪畫的謎底，同時揭露身體與世界之謎；然而何以這項活動如此吸引著梅洛龐蒂的目光？甚至是他進一步建構哲學思索的新路徑？或許正如同勒佛在《眼與心》的序文中，所提及的一個相當動人的看法，他間接指出如同是原初身體所蘊生的，繪畫體現著「視見、感覺與湧現的事物自身」，是世界與身體的複本化遭逢。事實上，對於梅洛龐蒂而言，身體在他人、事物與世界的複本化遭逢，意味著一種交換，它使知覺得以越過主體的邊界抵達客體；而繪畫之所以可能，即在於畫家在創作活動中與世界進行了這種交換，如其所言：「畫家活在執迷當中」，在他凝視世界的同時感覺被世界所凝視，在他表達世界的同時感覺到被表達。

而循著這個思路前行，彷彿可以勾勒出畫家工作的原初景象，我們得以想像第一幅繪畫以及後繼之無數繪畫，必定是源起於畫家與世界的相逢，並且是關於畫家與世界的相互纏繞，而只要世界是無法窮盡的，繪畫亦將綿延傳遞。

在今年春夏之際，真善美畫廊所推出的風景畫聯展–《往風景的路上–陳孟澤 蘇郁嵐聯展》即構築在這個想像圖景中，透過這二位不同世代，卻相同專注於繪畫的優秀藝術家，其藉由眼睛、手與心靈所描繪的世界與自己，而展現屬於這個時代與這個時刻的風景。

陳孟澤–再生的風景

彷彿是要還原視覺的當下，其心眼與肉眼所共同形成的感受，對於這一位曾經獲得廖繼春油畫首獎的中生代畫家陳孟澤而言，透過薄而透明的蛋彩，他所層層堆疊反覆探尋、迂迴再現的，同時包含了可見的景物與不可見的情感；是以，在目光所及的景致中，他融合以自我，而再生為畫布上的淡然風景，因此，在這些風景畫作中，輕而細膩的筆觸伴隨著朦朧的形體輪廓，漸漸淡入一片淺灰色調中，似乎世界早已消融在畫家安靜而柔和的注視裡。

蘇郁嵐–記憶旅程的開展

那些旅程中的過往時光，沿途不斷變換的景象，彼時在心靈所喚起的陌生、疏離卻又熟悉的感受，以及在當下目光中所游移的思緒與情感，是去年甫獲得台南新藝獎的新生代畫家蘇郁嵐所要再現的向度；因而，繪畫的過程如同是記憶在畫布上的開展與沉澱，透過抽離原色的低明度色彩，於其中，標示微弱的光源，循著畫面的節奏，觀者的視線緩緩移動，時間飄邈流動著、某種情緒漫延，共同步入在畫家心靈深處的真實他方。

費用說明:
不需門票

活動聯絡電話: 02-27069610    活動聯絡人: 王莉莉