商業劇場世代交替的《大算命家》

圖版提供：台灣藝術推廣協會

《大算命家》這個製作在2014年這個時候推出，一開始著實讓我有些吃驚，國修老師過世屏風表演班解散，表演工作坊重心移往中國、這一兩年來台灣的商業劇場，只剩下果陀劇場勉力撐起，《大算命家》並不屬於任何劇團，在國父紀念館的商演規模，看得出是以商業為目的的演出，但是過去為了賺錢的製作，通常會找來大牌名牌，不管演員或製作班底都非常有看頭，但這次除了樊光耀，高英軒之外，大多數都還算是新人，導演、舞台、燈光、影像、服裝等，也幾乎全都是新人，卻製作出了這場大秀，著實讓我驚訝，也許這是一齣世代交替之作。 

同個週末在信義計畫區的新光三越A11的六樓，看了果陀劇場製作「爆米花輕鬆劇場」系列之一的《五斗米靠腰》，讓我更加確認這個正在發生的現象，世代交替。過往的商業劇團，各有各合作的班底，各有各累積的觀眾，當製作成本越來越高，票房越來越難推，大劇團的出走或解散，成了新人躍上商業舞台的契機，或是說果陀劇場在新光百貨A11的六流，打造出了一個五六百個座位的「外老百匯」，積極物色具有潛力發展成商業模式的團隊或新人，像是《大算命家》的編導鄭智文，2011年在誠品信義的中型劇場的作品《新神鵰瞎侶──求愛攻略》獲得不錯的口碑與票房成績後，終於獨挑大劇場的大製作，一如從「外百老匯」躍進「百老匯」的過程。 

《大算命家》這個劇本碰觸到騙術與算命間的灰色地帶，有著推理的劇情與好萊塢電影的三段分合公式，也不乏許多巧思，比方樊光耀飾演的「大算」，就要配一個對手叫做「楊聰」等等，或是特別的導演手法，安排聲樂家飾演首富，展現美聲唱法，或是一開始讓樊光耀背台，到碰到女主角才首度現身，或是讓高英軒一人分飾兄弟三人；以及用算命的沙盤推演來平移時空，或是重複手法的應用等等，但劇本的演繹仍不時會捏把冷汗，太多的劇情是用台詞交代過去，比如說趙算過往傳奇的事跡，以及任務最後的結果等等，也許最後的結局並不是重點，但硬要將所有的線頭交代清楚又略嫌粗糙，有點可惜。或是這樣的黑色喜劇的背景設定，到底是離我們的真實人生太遠還是太近？喜劇可以浮誇，但這樣的算命企業，或是首富企業交棒的佈局，有影射到社會現象？還是對於商場文化一廂情願的想法與認知呢？ 

整齣戲靠著演員的功力蓋過，，樊光耀縱橫全場，展現其表演功力與魅力，不但國台語都極具特色，其中一段以「女聲」嫵媚演出，更讓全場笑翻。高英軒一人飾三兄弟，挑戰不同性格與聲音表現。女主角張郁婕，完全不像新人，亮麗的造型與放得開的演技，也成為本戲的亮點，與兩大男主角對手，往往有過之而無不及。配角在各段落的設計與串各種角色也顯得活潑有趣。好的演員也掩蓋了劇本的不足，或者說劇本過於豐富的線路，因演員的著力，而有了輕重之分，一場精彩萬分的表演也就對比草率交代過的劇情。 

製作群也相當成功，舞台的簡潔與投影的多變，看得出來是在有限預算下發揮出最大的成效的結果，整體而言，是一齣成功的秀，同時也是一場雙贏的演出，台北藝術推廣協會提供商業劇場新血一個舞台，而這批製作與演員的表現，也使得此作成為商業劇場新舊世代交替的重要分野。