誰來午餐--戴翰泓篇(藝術與收藏的隨想)

誰來午餐—戴翰泓

週五與一群藝文愛好者一起在TAV展場午餐，談收藏。

因為我是慢熟的social咖，當餐桌上的朋友各自提到收藏看法時，多元觀點往不同方向延伸，我當下覺得很有意思，所以多半時間都在傾聽。這一兩天沈澱下來，想說自己Ｑ＆Ａ一下，順便好好想想收藏對我的意義何在。

到底藝術品是可以被賣售的嗎？看藝術家個人企圖，據我所知前輩畫家何德來，一生作品皆未販售，畫風與同時期藝術家而言相對自由、風格更為清晰。對於參與策劃展覽或是研究的人而言，這種完美的完整收藏，可遇不可求！

作品一旦進入交易市場，就不是藝術了嗎？藝術家有辦法以自己的作品養活自己，是一個與現實取得平衡的最理想狀態，也是被肯定的一種方式。就藝術家經驗，戴翰泓說他第一次賣作品就像是嫁女兒，萬般不捨，而我自己的經驗則像是自己的孩子被送走（當時心情低潮好一陣子），策展人雅君則分享某位藝術家提到像是「被表白」。我一時之間難以意會，以為我聽錯，後來仔細想想，這或許也可以是未來脫離單身的方法。（對不起，一下又扯遠了！）

而收藏者的立場呢？策展人提到空間條件的問題相當實際，這時我望著自己收藏的作品就這樣一直擱在書架，當初收藏是想與藝術家一起面對資本社會的運作，所以我實在也想不透靠藝術作品投資的快感。它們的功能對於我而言不是作品，而是對於藝術家的認同，目的是參與計劃本身的創作，大概是目前對收藏的定義，這樣。

最後戴翰泓問我們如果要以等重物來換黃金二號，坐在旁邊的獨立策展人吳牧青覺得作品造型像是個大大的7，回程路上在想或許以隔日九合一台北市選票來換會是個不錯的主意。