江忠倫《溫柔鄉》

圖版提供｜江忠倫

　　在室內歷經狂風、暴雨與扭打後，在影片十三分鐘時，弟弟終於開口對哥哥說，「我們到不了的」這是江忠倫新作《溫柔鄉》＜第一章：兄弟＞的第一句話，然而就宛如每個帶著弟弟冒險的哥哥一樣，江忠倫安撫著弟弟，「這次一定會到的，不信我們躺下來數羊，數到一百，這次一定會到」然後畫面變換到家庭場景，再然後，隨著數羊聲，畫面又回到替代空間，而我們終究不知道到底這對兄弟有沒有到達他們的目標。

　　6月13日至7月12日，江忠倫在絕對空間舉辦個展《溫柔鄉》＜第一章：兄弟＞，在展出空間中，只看到一張舊式上下鋪雙人床，還有一片雜亂的環境，展出期間就是影片拍攝期間，最後在7月12日公開放映完整影像。

　　影片一開始即以撥接上網的聲音與手繪家園圖像暗示某種連結，在黑暗的風雨聲中，兄弟兩人將雜物放置雙人床上並布置好擋風遮雨的布幕等，然後畫面拉遠顯示兩人將雙人床推到一個乾淨的室內；在假裝划船後是狂風暴雨的同時，影片也不忌諱讓人看到工作人員在旁把雙人床搖來搖去，而當燈打開時，觀眾也能理解這是代表日出了，當藝術家拿出懷表時，影片也打出旅程所暗示的時間，而後是弟弟的發燒、兄弟扭打等，最後才開始了兩人的對話。

　　在該作品的網頁中，藝術家的創作自述提到，上下鋪是兄弟兩小時候各種想像情境的載具，邀請弟弟一起在展覽中將雙人床再度變成想像的空間；這樣的情境，對很多人來說並不陌生，同時也是許多藝術家創作的主題，然而顯然藝術家在此試圖談及的並不只是追憶童真的過去時光。

　　從現實空間來看，影片中出現了替代空間與藝術家原生家庭，在影片進行中，這兩個空間原有的機能都還進行中，強調了原本的空間屬性；替代空間賦予作品合法性的空間，同時對創作來說可能是個終點，而家庭則是所有故事的起點，同時可能也是現實壓力的來源，有趣的是從江忠倫2012年的個展《FUTURE SHOW 2024》來看，現實與創作顯然是個互相拉扯的實況，而從《FUTURE SHOW 2024》邀請劉亮佐代替他演出後悔的轉行藝術家，顯然這次藝術家從自我宣告走向更細緻的生命關係去探討，而這些關係是靠空間的屬性來圖顯；藝術家並不只是拍出一段影片，他還將拍攝過程視為是展覽內容，在一個強調當代藝術的替代空間展出，直接當作行為藝術。

　　這個被當作行為藝術的旅程，同時是過去與現在，也是藝術與現實，而在敘事上，是個很傳統的悲劇英雄故事，在無法得知旅程的有效性時，所有的掙扎顯現出虛無，只是在記憶與親情的支撐下成為幽默又動人的故事，如果對應到許多掙扎著在創作的藝術家來說，可能是殘酷又現實的再現。

　　許多當代藝術作品試圖從減去技術與令人熟悉的藝術語彙中解放，在這個過程中，有時只能依靠生活中的文化脈絡給出理解進路，但是如果無法精確的抓住脈絡，可能只會被解讀成虛無的嬉鬧，對某些誤解這個解放脈絡的學生來說，甚至只剩下搞笑；而江忠倫不在現實與藝術中尋找縫隙，從每個人都有的童年記憶出發，準確的以藝術與現實互文呈現，讓作品成為一個寓言，一個每個人都有過的成長寓言。