《無體無限》與《可愛托／超怪獸》

　　以藝術之名，不管是明亮櫥窗裡的可愛怪物與昏暗地下室裡的木製結構物，可能都對應了各自言說的主題，然而，不管是如插畫般直白的敘事，或是抽象的以現成物寓意，對觀眾來說可能都需要更多的說明介入。

　　 11月26日至12月13日《無體無限》朝陽科技大學建築系創作展於自由人藝術公寓展出，11月7日至11月29日《可愛托/超怪獸》陳為榛個展在「黑白切」展出，這是兩檔相當不同的展覽，或許放在一起討論，反而更為有趣。

　　《可》主要是以塑造的方式，製作出相當插畫風格的兩個小人形駕馭著怪物拉著浴缸改造的車，似乎是另一個時空的生物與物品，《無》位於自由人地下室展場，陰暗的燈光下，圓形的檯座上放置著由小木棒建構的複雜立方體，上有書寫著看似學號的編號，同時三面牆上的木板上也有諸多版畫排列，版畫都是小型方塊上畫有線條與結構。

　　從相關文宣來看，《可》基本上是幾乎沒有說明的，其風格也的確是再現藝術家的想像為主，但是觀眾在櫥窗外無法細看的部分，其實可以看到兩個小人形都有明確的男性生殖器特徵，而駝獸與車都有著乳房，讓人推測藝術家有其性別上的議題想藉由可愛的風格來討論，只是在「黑白切」這種隔離式的展場，這個部分對一般觀眾來說是完全無法觸及的，就作品表達的敘事可能性來說是相當可惜的。

　　《無》看似建築系學生聯合創作，可能是課堂作業在授課教師的策畫下聯合展出，不過相關資訊實在是過於抽象，讓人相當難以理解，除了缺乏創作者與策展人之間的創作關係說明外，整個創作的概念與表達企圖也相當含糊，展覽簡介與創作理念加起來不到三百字，但是關於策展人的簡介倒是將近一千五百字，看完展覽更多認識的可能是策展人。

　　對一般觀眾來說，姑且不論是否有藝術相關背景，某個程度上還是需要有說明文字的存在，即便藝術家認為作品本身說明一切，然而策展人正是在站在藝術家與觀眾之間的橋樑，《可》或許可以視為是年輕藝術家失誤，《無》則是相當的可惜，學生的創意與老師的教學架構其實是有所企圖的，然而在展出的過程卻無法藉由策展人的介入被理解，對學生的幫助可能只剩下未來履歷上參加過的一行展歷而已。

 
圖版提供｜陳韋鑑