有印良品

圖版提供｜VT非常廟藝文空間

　　對商業畫廊或是替代空間來說，教育功能是相對較為少見的，畢竟教育功能是博物館的四大功能之一，有公眾利益做為前提與目標，同時也有研究單位做為教育推廣展的支撐，而向來展出當代藝術作品的「非常廟」藝文空間近來推出的版畫展，強調是由藝術家親手繪製，除了推廣藝術家的版畫原作外，也將台灣版畫技術與創作者的連結可能性做出實驗。

　　2015年12月19日至2月20日，VT非常廟藝文空間、悠畫廊及椿版畫舉辦「有印良品─藝術家絹印作品展」，由「台灣當代 版畫創作計畫」藝術家：曾雍甯、 RICHARD(C.I.BOYS)、廖震平、高雅婷、王亮尹、許維頴、蘇孟鴻、陳曉朋、姚瑞中、Candybird、范揚宗、黃椿元，及楊茂林共13位藝術家共同展出。 

　　從展出的藝術家來看，原本的創作媒材大多不是以版畫為主，包括油畫、壓克力與街頭塗鴉等，而在椿版畫工作室協助下，從製稿、分色與校色等都親自完成，這些原本在各自創作上都有一定成熟度的藝術家，透過版畫媒材所創作的作品，部分延續既有的風格，也有部分是針對版畫媒材特色重新繪製。

　　對推廣藝術作品來說，市面上常見的就是有授權的複製畫，例如故宮早期的文創商品就是以複製畫為主，然而市面上的複製畫除了有品質問題外，數量過多也失去收藏的意義，而畫家也並非每個人都精通版畫，就算是熟悉版畫技術，也不見得是延續原有媒材的創作思考，這次由椿版畫工作室協助藝術家親自創作，讓推廣藝術家作品多了種可能性，至少不再只是用藝術家的圖像製做馬克杯之類的文創思維，而是從藝術家創作出發來思考。

　　不過既然是以藝術家為主來思考，椿版畫工作室要面對問題重點是如何以絹版印刷來延續畫家們的原有風格，例如王亮尹原來在畫布上以壓克力創作時，有部分的滴灑與揮灑的筆觸，或者如范揚宗、姚瑞忠作品中各自不同風格的筆觸等，在分色等過程都是需要相當的技術，而在這次的展覽中，我們可以看到相當完整的再現，對於這些畫家愛好者來說，多了更多元的媒材選擇，在數量與價錢上也是如此。

　　 對於一般觀眾來說，一開始可能會覺得這些藝術家風格迥異，議題似乎也很不相同，但是從教育推廣的角度來看，主辦單位除了拍攝了藝術家與椿版畫合作過程的紀錄短片外，同時也舉辦了兩場座談會，分別邀請陸潔民與梅丁衍，分別從業界創作者的角度與藝術家對話，讓觀眾對這次的做法有更多的理解，對替代空間來說，這樣整體投入在推廣上可以說是有一定的投入與用心，這是相當少見的。