＜接地氣嗎？＞

　　我們＂接地氣嗎？＂這真是個相當大膽的提問，來自世界各地的駐村藝術家，向在地的觀眾們提出這個疑問，姑且不論＂接地氣＂這個名詞是否來自中國，與台灣本身是否有連結，至少策展人試圖在此展現的是，國際藝術村的藝術家不只是展現來自世界各地的多元，也展現出藝術家們試圖與當地連結，並且與觀眾們連結。

　　台北國際藝術村8月12日至9月4日舉辦《接地氣嗎？》，由沈菲比擔任策展人，參展藝術家包括黃文海、韋雷娜・伊塞爾、金芝嬉、片岡純也X岩竹理恵、卡爾‧范‧拉爾、劉陽、走路草農藝團。

　　駐村是近年來許多國家開始的藝文政策之一，也是許多藝術家極力爭取的機會，對一般觀眾來說，可以就近在自己的都市裡看到許多來自世界各地的藝術家，在一定時間內與都市展開對話，而對藝術家來說則是可以有更多的機會與不同文化產生碰撞，對雙方來說都是有相當幫助的，當然，對藝術家來說同時也是個挑戰，要如何在相對短的時間內，在原有的創作脈絡下與當地對話，本身就不是件容易的事。

　　 卡爾‧范‧拉爾展出的作品其實就是很好的表現，延續他原有作品對於身體與移動的議題，例如影片中的男子穿著西裝癱軟躺在地面上，由隱藏在畫面外的器具緩慢的拖過許多不同的空間，而這次，他則是在台灣從新上演一次這樣的癱軟與移動，這種癱軟展現的是最大程度的由身體感受＂在地＂，當然，這裡所說的＂在地＂的確就是字面上的意義，但是也指涉了我們習以為常的用法，或許我們可以說，這是藝術家用身體實際測量了台灣與歐洲土地的不同，讓文化差異最直觀的呈現。

　　相對於此， 片岡純也X岩竹理恵那些由現成物與機械動力構成的都市風景，則是另一種氛圍，由紙杯投影出類似101大樓的影子緩緩上升，引導著觀眾透過藝術家對台北的理解，重新對身處的都市展開抽象閱讀，而這樣的閱讀，在策展人的安排下，則是緊隨在金芝嬉的作品後，金芝嬉透過在地募集而來的書籍，在陌生的文字上直接繪圖，產生有趣的對比。

　　策展人在展場提供了小紙條，讓觀眾回應整個提問，當然有著各式各樣的回應，畢竟藝術品所招喚的就是每個觀眾內心獨特的經驗，就像筆者看著黃文海關於中國民運人士的紀錄片，看著他們討論著如何面對共產黨的策略時，腦海中卻不由得浮現數十年前，台灣人也曾這樣面對一黨專政的國民黨。