「行至兩光之地」廖建忠個展　　

　　＂兩光＂在台語中大致是形容不太靈光、效果不彰的意思，以「行至兩光之地」為名的展覽，談的是藝術家身處的處境？抑或是對大環境的嘲諷，其實我們不得而知，因為在展場裡的作品，不只是看來＂兩光＂，甚至就是假貨，都是無法擁有功能只是模擬現代產品外型的作品，或許我們可已思考，其實藝術家展現的兩光是藝術中那無效的＂再現＂。

　　7月15日到8月12日，伊通公園舉辦「廖建忠個展－行至兩光之地」，展出共六件作品，主要是以木材與塑料以一比一比例模擬工業產品，如工業抓斗等等，有些是一般人少見的如大型抽水機，也有街邊常見的貨車廂與車庫，甚至還有家戶必備的沖水馬桶等，有趣的是馬桶內有水在循環，而大型抽水機的軸心也緩緩轉動，連車庫鐵捲門下都放了台小小的玩具車，將鐵捲門很兩光的卡住。

　　＂擬真＂大概是入眼的第一印象，可以看到藝術家展現的是強烈的擬真再現技巧，然而這與傳統技藝炫技的再現現實不同，如果再現對象物不是藝術家的目的，那麼這些擬真作品所試圖傳達的是什麼呢？如果只是要拿掉產品的功能性來談其他的概念，或許現成物挪用會是個更常見的做法，但是顯然這也不是藝術家的目的，畢竟藝術家在擬真上所花的功夫的確毫無疑問，順著這樣的提問來思考，我們可能會得到很常被拿來形容廖建忠作品的形容詞＂徒勞＂。

　　這些藝術家徒勞其心力所製作的作品，完全是沒有功能性的，而且藝術家還在這些該有功能性的地方放上了小小的嘲諷，例如馬桶裡循環的水或者卡住鐵捲門的玩具名車，這些水或是小玩具車都提醒我們這些物品所無效的部分；只是這不由得讓人思考的是，這樣的嘲諷對象是原有的對象物如鐵捲門這些日常用品嗎？還是嘲諷藝術中的再現本質？

　　當然，另一方面我們也可說這是藝術家在自我解嘲貧窮者對於慾望的顯現，如過去其作品「機車人生」中的哈雷機車版腳踏車，或是這次展覽中鐵門下的小小賓士玩具車，但是那些日常生活用品如消防栓箱等卻毫無這些特點，不過有趣的是在這些日常用品中，唯一一個非局部的物品正是沖水馬桶，如果我們更進一步的聯想，很容易將沖水馬桶與藝術史裡關於現成物挪用的重要作品－杜象的小便斗做出連結，或許可以試著理解藝術家漸漸地從過去的＂徒勞＂中走出，走向對藝術中關於＂再現＂的嘲諷，只是，不是反諷。