《忘年音樂會》藝術實踐作為創作一種——訪藝術家謝思盈

     與思盈相約在正午的咖啡廳，淺淺的表情聊起近況，看得出還有收尾工作的疲憊，但當訪問開始，這位青年藝術家便眼睛一亮說起這趟創作與研究之行，且看她以藝術活動為媒材，實驗藝術社會實踐的力量。

先聊聊開始「忘年音樂會」計畫的緣由？

思盈（以下簡稱思）：在被機器取代之前，羅山是一個製作竹編斗笠的重鎮，今年一月來到羅山，原本是想要學習這項竹編工藝，認識了斗笠阿伯後，發現他連工具都是取材當地ＤＩＹ，和以往必須找現成工具的印象完全不同，才發現傳統的手工藝，最重要的是「與當地做連結」。

      開始學習這像傳統工藝之後，發現村裡有好多「身懷技藝」的老人家，會做二胡、醃漬豆腐乳......這些老人大多獨居，但我發現他們非常享受當地的生活，90多歲仍身體硬朗，而且很快樂，這是我在台北從未見到的；對比台北的老人活在掛號與處方籤之中，羅山的老人家每天辛勤農耕，自給自足，和他們對話能從中得到很多生活智慧。小時候台語不好，爺爺奶奶又相繼生病，和老人家從沒有機會好好相處，但羅山讓我發現年輕世代與銀髮族更密切交流的可能。

      這個音樂會計畫討論的就是「忘年之交」的概念，即使相差60歲以上，人與人之間的交流還是可以很純粹，不同世代的溝通也能激盪出創意。

為什麼會決定以「音樂會」來做呈現呢？這一路上是如何成型的？

思：起初設定規劃發表會和交流會，也會有工作坊，這是在進入羅山前就設想好的，但其實我到六月才跟村民們討論這個想法。「羅山生活節」是引進觀光客，規劃小旅行帶動生活體驗的運作方式，如果因此要求阿姨們表演，就顯得太突兀。反之若讓他們產生學習的渴望，轉為「他們想要」有成果發表，那就會變成村民「自發」的活動，所以其實我是「反向操作」的，並非帶著外來資源主導一切，而是跟著村民的腳步一點一點走向原本構想的目標。

      前面花了三個月的時間思考如何促進村民的交流、青年如何融入當地，從我最擅長的畫畫課開始，表演課、京劇課、舞蹈課......憑藉在紐西蘭駐村的經驗，試著挺過一開始小貓兩三隻的情況，後來發現當地有家政班、隔壁村有歌唱班，許多愛唱歌的客家媽媽會到隔壁村去參加，才討論來開一個歌唱班。眾阿姨們常在家用卡拉OK機自唱自娛，開了班以後大家就可以一起唱歌、一起討論，即使老師一個月才能來一次，大家自主練習也規劃得好認真，以往吃飽看電視的時間，變成村民同樂的時間，這是始料未及的改變。

      羅山村以往辦過的活動幾乎離「活絡社區」的目標都有點距離，一開始羅山生活節的執行團隊也是用熟悉的社群平台做推廣，然而如何讓村民知道消息和聚集人群，仍是很大的困難，後來發現地毯式的邀請、請村長夫人發傳單，是老派卻最有效的方法。操作也要當地習慣：時間接近再發傳單才有效；「手續費、保證金」做法行不通，執行「免費還附茶點」才能吸引人潮，更要配合農忙期、廟會、氣候（豪雨絕不會有人出門）等時間來辦活動，了解並進入當地的生活習慣，漸漸的人數從5人、8人到20人，這個計畫就動了起來。

確定開辦歌唱班之後，又是怎麼經營的呢？

思：歌唱班有「客家山歌班」、「台語歌唱班」，請老師來教唱的目標就是希望由入門款開始，讓阿姨們往後要學其他的也可以很好上手，後來也請吉那罐子樂團來分享客家流行歌曲，選擇琅琅上口的民謠、童謠，讓80幾歲的阿姨也可以覺得平易近人。我在選歌上下蠻多功夫，究竟什麼樣的歌他們能夠接受？唱起來不勉強、音樂不會有框架？找尋能夠放入生活經驗的老歌，且不過多修飾地把情感真摯表現出來。很多人以為「忘年音樂會」就只是一群老人的活動，沒想到阿姨們這麼有熱情。

      老師們一個月才來一次，更多時候歌唱班像是自學團體。阿姨們自我要求很高，也會鼓勵第一次參加歌唱班的同學，在Line的群組裡大家會把自己的練習錄給老師聽，漸漸地平時各自為陣的小圈圈就被打破了，會有阿姨聊天的時候會開始說「我同學......」，互贈自製的豆花、推薦特別會燙頭髮的美髮店......生活好像變得更有趣了！

      因為知道凡事都急不得，一面配合大家的步調，一面在教學上做調整。老師的年齡跨度很大，有70歲的山歌班老師，也有19歲的吉他手，阿姨們則是4、50歲到8、90歲都有，年輕人怎麼跟年長者溝通，就是最大的困難。因為時間有限，當然填鴨式的教學最快，但跟老師們先溝通好，不要抓得太緊，也許一次教個五成，其他讓他們在自己練唱時慢慢達到，阿姨們也有自己的「眉眉角角」，會協調出自己的和諧；追求一個完整度，而非技巧性或藝術性，教學者不會因期望過高而失落，學習者也會累積成就感。

      跟著他們的節奏，不揠苗助長，我做最多的就是「推」他們一把。追蹤各個狀況，跟老師溝通給大家鼓勵和意見回饋，若是懈怠了就提醒大家驗收時間，重拾短期目標，等大家有信心、有學習的熱情。小朋友的團一開始只有兩個人要參加，我請雜貨店阿姨邀請更多人，她的雜貨店就在學生每天搭公車的站牌對面，就這樣「吃好道相報」越來越多人參加，有的小朋友只是陪阿嬤上歌唱班，並不願意唱，唱久了我就說服他「反正會唱了，那就一起唱吧！」，或者準備沙鈴、讓班長帶動全班，學習狀況不好時也要扮黑臉，內外兼施將大家慢慢撥進同一個池子。

      一但有主動學習的渴望，事情就有加乘的效果，後來阿姨們主動說想要有個發表，水到渠成我也就接著說那麼來辦音樂會吧！團名「羅妹妹與山哥哥」、「羅山自然美」是眾人集思廣益來的，後者還有跟玉皇大帝求問呢！有了團名之後團服當然不可少，大家又自行討論想要怎樣的團服，這個已經計劃好的音樂會，就這樣順著大家的「心願」產出了，至於音樂會的附餐問題，則結合當地一戶一菜的活動，在既有的東西上加入新的元素，讓老人家可以出門，社區活絡起來。

難道沒有懷疑過會不會成功嗎？

思：事實上我本來就不覺得它會辦成，所以也是且戰且走，一開始村民也會懷疑，因為當地活動都辦不起來，這個台北來的學生到底要做什麼，我就憑著耐心跟他們相處，見面三分情嘛！透過真誠相待，村民也逐漸敞開心房，當然還是有些人會等著撿便宜，把我的成果拿去說成是自己的，不過這是我有想過的結果，年輕人需要的是實踐的舞台，而這些人需要的是面子，所以我都作足面子給他們，有些人看這個計畫沒有賺頭或認為歌唱班瓜分了地方資源，需要出力的時候便兩袖清風站得遠遠，然而我真正重視的是羅山能靠自己的力量一點點轉動起來，以往活動辦不起來是因為人不動，且很多事掌握在少數人手中，但忘年音樂會是自籌辦理，是「沒有門檻」的，大家都可以參加，因此成功整合了各處的資源，消弭派系隔閡，作為一個中介者的角色，溝通工作非常重要，總是能找到方式繼續下去，怎麼樣在有限的資源之內，以人情的方式做到最好的分配，「以人為本」，有多少錢做多少事，照著人的步調走，

知道妳長期經營「紅豆社」，以藝術教育為創作媒材，也正在撰寫論文的最後階段，這次忘年音樂會對妳來說收穫是什麼？

思：覺察到瑞芳紅豆社國際志工的侷限，我投入羅山這個計畫，找尋藝術計畫踏出校門外，能擴展影響到社群的方式，羅山的經驗讓我發現要用藝術做社會實踐，還是有很多方法，單看是用什麼方式，以及帶怎樣的資源進去， 像這次就是帶進年輕人創新的想法，並鎖定銀髮這個族群。