福利社「局部感受 – 江宜瑾個展」

　　對藝術家來說，現成物挪用或許可以招喚觀眾最多的＂感同身受＂，但是卻也可能過度的暴露自身，包括那些尚未預備或整理的狀態，而透過象徵物的轉喻敘事，或許才是再現出那些對觀眾來說如平行宇宙生活的最好距離。

　　5月26日至6月23日，福利社展出「局部感受 – 江宜瑾個展」，現場展出位置為A區和B區，A區為＜支助系列＞和＜一雙腿系列＞，B區為《母雞》和＜肉塊系列＞，主要媒材為FRP、木料、布料與陶。

　　在展覽說明中，藝術家提及重要的家人在面對身體障礙時，其實是無法感同身受的，不過我們可以從作品中看到，那些輔具的象徵物結合可動關節、蛇腹等，似乎暗示我們這些雕塑與身體的關係，一方面約與觀眾身體等尺寸，彷彿暗示是個主體，尤其幾件作品的四肢也擺出某種看似平衡實質卻危險的姿態，事實上是隨時可能因為地震而傾倒，而另一方面那些輔具的把手卻又暗示這是對應身體的協助物，是可將身體重心放上的提示；我們似乎可以理解這是面對家人身障的部分感受。　　　

　　這些看似結合手風琴蛇腹與輔具的雕塑，或者結合肢體局部翻模與收納木盒，其實都是以身體的尺寸為基準，雖然看似可動但是基於傳統觀看雕塑展覽的禮貌，觀眾理應不會碰觸作品，而在這個前提下，我們無法理解那些作品理的關節是否可動？只能在作品前猜想那些可能的變化，但是這些單方面的猜想卻讓觀眾理解，即便是可碰觸，這些作品的尺幅都不是玩具，而是以身體為尺標去理解那些藝術家的感受，那些來自身體的感受。

　　其實這些轉化對藝術家來說可能是個探尋的過程，探尋的目標可能還是試圖去＂感同身受＂，即便理智上這是一個永遠不可能達成的目標，但是藝術家透過一長列的木盒，將手伸入盒中以鉛筆塗黑，然後再將這些鉛筆豎立在盒前將盒蓋頂起，這個塗黑的過程是種肉體的限制，透過塗黑的行為去面對肉體的限制，同時將鉛筆作為努力的證據去頂起蓋頂，彷彿是某種打開限制的堅持，只是這些堅持是這麼的危險、這麼的需要努力，而這些努力是層層疊疊的從內在發光來照亮世界，而藝術家透過這樣的再現，招喚的不只是對家人身障的感同身受，可能還包括所有試圖努力打破限制的人的經驗。