公主的十面相

圖版提供｜複象公場     攝影｜楊宸溥

在長弓鐵皮屋舞蹈劇場呈現的《公主的十面相》，有著很大的反諷，「公主」有既定成俗的形象，但在鐵皮屋中穿著公主裝，拿著雞毛撢子水桶拖把的公主們，到底是強化了落難公主的可憐，還是入境隨俗的能屈能伸？其實並不重要，節目還沒開始，9個穿著標準迪士尼白雪公主藍衣黃裙紅披風的舞者們魚貫出場，打掃著演出場地，就已經有著強烈的視覺衝突感，加上開演前伴隨著觀眾入場的音樂是台灣本土的洗腦賣藥廣告：三支雨傘、還沒退伍的阿榮、廣東目XX、有三種的斯斯、等等的常民文化，還沒開演前就先打破公主的形象，以及本土廠商大戰國際品牌的戲碼，流行文化與復古元素等等對立與衝突的存在。

整個作品有幾個瞬間讓我想起彼得格林納威，《淹死老公》一邊跳繩一邊屬著星星的小女孩。曬著被單從1到2，日曆從4到8，電視螢幕裡頭出現的9，格林納威的百科偏執序列，十面向，九位女舞者，一位父權角色，一隻寵物豬，散成各種符碼隱身至作品之中。

在鳳飛飛的「心肝寶貝」的歌聲中，勾起懷舊氛圍，小女孩與單親父親的角色建構了起來，運用劇場導演的手法，讓所有舞者同時詮釋（重複、加強）同一個小女孩的倒垃圾事件，驅動了整個作品的視覺強度與水平高度。小女孩之外的舞者有著幾乎統一的穿著，白上衣、卡其灰褲子、吊帶或領帶，模糊了性別，卻展現了舞者身體的柔軟與多變性，或是在「Candy land」中御宅族或是MV的快速節奏，或是將街舞地板動作拆解以現代舞形式展現，再加上物件的運用，將舞台搞得像是楊法布爾或是李銘宸《＃》般的混亂（相較起來這齣其實乾淨多了，其實還可以更亂些）。

圖版提供｜複象公場     攝影｜楊宸溥

不像有些編舞家企圖向戲劇靠攏，搞得舞蹈不舞蹈、戲劇部分又無聊乏味，張雅為用了當代劇場導演的熱門手法放進她的舞蹈創作中。各具意義的音樂挑選也為作品滲入尾韻，數字符號本身就具備了結構與神秘，留下許多疑問，不見的三五六七，是以其他型態呈現？是我們沒看到還是有著特別意義的隱藏或缺席？以這樣的結構或段落，可以是有想法，也可以是遮醜，將不擅長不流順的部分藏拙，但也沒有這麼簡單，解構後的重新拼貼，拼貼的好將成為神作，拼貼不好遠不如沒解構，一念之間猶如天堂與地獄，至少《公主的十面相》在這部分是成功達陣。

在長弓舞蹈劇場呈現的另一個驚喜是，鐵捲門入口處停了一輛白色轎車，演出快靠近尾聲時，有一度開啟了汽車車燈作為側光照明，要是能發動車子往舞台表演區開進來一點點，覺得會有畫龍點睛、白馬王子的效果，而這也是在其他劇場很難達成的部分，但很可惜的只有開了車燈，但這樣的空間中的確有其特殊性，可以想像若場景是在奢華豪宅、或是斷垣殘壁，場域絕對帶來不同的想像。