食物串聯起的愛情抉擇--《焢肉遇見你》

「對的肉、對的火侯；對的人，對的時候。」《焢肉遇見你》為一部以輕熟女的愛情故事和選擇為出發的獨角音樂劇。透過食物作為故事的引線，巧妙地以不同的食物來呼應不同的愛情樣貌。

故事的開始是一名專門處理離婚官司的女律師陳芮尼，在一場又一場的離婚訴訟官司之中勝利，在職場上充滿自信的她，也決定大膽地向男友James求婚，卻沒想到竟然被公開拒絕，因此也引出彼此的關係問題。而此時初戀男友伯謙的出現，竟是要請芮尼幫他辯護一場商標名稱「Meant to Meat」的訴訟官司，原告正是他的現任男友James，使得芮尼在兩者之中，不得不作出選擇。

隨著劇情的推展，可以從歌曲中了解伯謙的焢肉飯是細火慢燉，用心呵護的樸實滋味，相比之下James的牛排是華麗高貴，擺到盤上卻無情冷卻的食之無味。此時故事的結局可說是呼之欲出，然而主創團隊留了一個讓觀眾選擇的機會，可以在中場時投票決定故事的結局，在筆者參與的這場是以芮尼為主線，她決定拋下一切，到上海開闢新的人生道路為發展，更勇敢追尋自我。

故事的安排非常緊湊，以獨角演出來說，演員得分飾多種角色，音樂劇又必須唱、跳、演並行。所以無論是在角色切換、人物投射、音色變化甚至是演員的體力都是一大挑戰。而此劇最令人激賞的便是其轉換與銜接的流暢感，劇場技術的設計和導演的安排，讓單人表演在舞台上變化多端卻又不會顯得忙碌雜亂。

舞台以黑色輕鋼架的極簡鏤空設計，搭配木質配件，能變化方位和收合，隨著劇情的發展，只需加上小道具和燈光的運用，就能呈現不同的場景，如玄關、餐廳、廚房和臥室等等。另外在場上放置了兩個螢幕，除了一開始當作開場影片之外，也加入了狂新聞的報導，將時事帶入劇場，也可以當作是演員換裝時的過場橋段，多用途的多媒體運用，讓演出的節奏更緊密，也有更多元的刺激。

傳統在分飾多角的演員表演選擇中，都會以服裝或身上的配件作為切換的準則，但是若是每變換一個角色就得換一次裝，確實會造成繼續節奏的拖延，有時也會需要兩個角色同時在場上。因次在此劇中的表演除了換裝之外，也會選擇以身體的面向切換和手勢、眼神意向來來象徵角色的轉變，如劇中芮尼用眼神和搭手示意眼前出現了伯謙，這樣的表演是需要精細的練習才能夠準確地表達。演員的聲音變化也是一大重點，作曲有為女主角的聲音特色而量身打造歌曲，又因為女生的音域普遍較窄，因此在男生或女生角色的差異可以從曲風來呈現，此劇不但是旋律動聽，在歌詞的著墨上也能運用雙關和比喻成功將食物和愛情結合在一起，如主題曲的歌詞：「Some people are meant to meet（meat）, 像守候焢肉一般守護你。」

但也因為是以食物作為故事的串連基調，身為觀眾會期待能有味覺或是嗅覺的體驗。焢肉飯在劇情當中多次出現，甚至有示範製作過程，但是只能盯著看起來已經冷掉的道具，看著演員表演品嚐食物過後的美味神情。過去劇場當中出現真實食物的作品不少，又以同樣是獨角音樂劇演出的《美味型男》來說，演員現場烹煮食物，並且讓觀眾能品嚐，在劇情安排中以實境秀的方式，讓觀眾成為演出的一部分，是為一個可行的辦法。

獨角音樂劇目前在台灣的作品仍然不多，但是以現在的大環境考量，相對於大型音樂劇演出，較為低廉的成本和人事，劇場規模的要求也相對降低。只要找到適合的演員，能更有充分的時間和精力對作品進行打磨，也較有機會增加演出的場次，甚至能培養觀眾群，提升演員的知名度。筆者期許能有更多的製作團隊參與創作，期待台灣音樂劇作品裡能出現更多精緻的獨角音樂劇作品。