「絕不說教」的教習劇場─《眷戀何方》

編劇導演：許瑞芳
演出時間：2019-12-8(日) 10:30-12:00
演出地點：臺南市水交社排練場

臺南大學戲劇系三年級學生所演出的教習劇場─《眷戀何方》，以臺灣眷村變遷為背景，描述一位1949大遷徙後來臺的老榮民及其家庭三代的故事。

具有教育目的的戲劇，若是太刻意在劇中呈現理念時，難免顯得「說教」意味濃厚、使觀眾失去興趣；而「教習劇場」除了具有教育目的，最大的特色就是「絕不說教」，讓觀眾參與戲劇的發展，藉此引發觀眾的同理心、也引導觀眾的自發性思考。

《眷戀何方》的演教員一開始便引導觀眾成為1949大遷徙的一員，並請觀眾「上船」準備渡海，輕輕鬆鬆便讓觀眾自然而然的走到舞台上、進入戲劇的情境；飾演船兵的演教員，再隨機禁止某些觀眾上船，使有些原本同行的觀眾因而被迫分離，加上「船艙」空間擁擠狹小，充分讓觀眾體會到遷徙者在1949大遷徙時的不捨、難受以及對於未來的憂慮。

接著演教員在觀眾席後方呈現眷村的居家佈置，一張張老照片與剪報，有些是屬於政治性的，例如：蔣委員長、韓戰，有些是屬於個人性的，例如：家人合照、明星海報，重現了政治與生活緊密融合的時代。後來登場的眷村媽媽，除了在觀眾席後方展演之外，又順著觀眾席走向前方，與其他眷村媽媽們互動；這便是教習劇場打破舞台框架的迷人之處，觀眾永遠無法預料演教員會從劇場中的哪個方位走出來。而工作人員也能運用觀眾視線背對舞台時換景，使劇情的連接更加緊湊。

眷村經過幾十年後，面臨老舊、被迫拆遷的命運，第一代的老榮民再怎麼不捨，第二代的兒子仍必須帶父親離開。演教員此時對觀眾提問，一位身為眷村第二代的觀眾便發表感想，他說，當年他住的眷村房況確實不佳，睡覺時甚至能聽見白蟻啃食床板的聲音，對於眷村的拆遷感到無奈，同時又感慨能夠被保存下來的眷村，幾乎都是日治時期所留下來的宿舍；透過這位觀眾的描述以及他眼眶裡的淚光，使其他觀眾更能同理眷村拆遷所帶來的傷害。由此可知在教習劇場中，「觀眾的回應」被視為是劇情的一部分，觀眾可能會化身為演員，為其他的觀眾進行展演，使得劇情更具有真實性、更容易被關注。

《眷戀何方》最引人省思的一段，便是眷村第三代與第一代的衝突、以及第二代的左右為難。當第三代以殘破不堪的眷村形象、來諷刺1949年後反共歷史的荒謬，對上第一代對於眷村美好記憶的堅持，第二代又該如何平衡呢?演教員並沒有給予觀眾任何標準答案，而是讓這三代的演教員，分別接受觀眾的提問，再以即興的方式回應，如此「坐針氈」的表演方式，十分考驗演教員的功力，大三的學生們演起來毫不生澀，回應觀眾時能忠實呈現角色的設定，既不輕易順應觀眾的想法，同時又保留彈性、不與觀眾尖銳衝突；最後演教員引導觀眾「選邊站」，讓觀眾呈現心中的價值判斷。

《眷戀何方》做為教習劇場，透過觀眾的大遷徙參與，引發觀眾對於角色的同理；透過觀眾的眷村生活回應，加強劇情的可看性；透過觀眾「選邊站」的價值呈現，引導觀眾自發性的思考。眷村的歷史，究竟該以什麼樣貌來呈現?是殘破的荒謬，還是美好的存在?抑或其他?演教員讓觀眾做選擇，並提供了一個彼此對話的機會，拋棄了標準答案，才能避免對觀眾說教。因此《眷戀何方》不只是創造了一個戲劇的「結果」，更是創造了一個與觀眾共創的「過程」。