作品《虎刺梅》觀後心得

2020 臺北藝穗節《虎刺梅》

演出團隊:虎刺梅 E.milii Production

主創者:王育羚

共同編創:林宜靜、吳兆容、嚴楚琳

演出地點：剝皮寮

節目介紹：

「入花木凋零之冬,唯虎刺梅凌寒不敗。

凜然不可侵犯,顯示麒麟威嚴;四女如此花,勇猛不失儒雅。

倔將堅貞,溫柔又忠誠;不懼四季,尋繹自身價值。」(擷取自：虎刺梅粉絲專業)

觀後心得：

      當代舞的創作對於筆者來說，一直是個擁有可能性、有機性的創作型態，作品通常給人非常大的想像空間，觀眾可以自己賦予作品意涵，可以將自己目光投放在自己有興趣有共鳴的地方，也或許因為它的有機性、可能性，所以是一件沒有標準答案的藝術行為，能結合的意象甚至任何媒材和肢體，也沒有侷限，自然而然觀眾可以由作品命名、舞意、道具、場地布置、服裝等，來接收創作者試圖傳遞的訊息，演出當下的每個訊息或許稍縱即逝，但有時觀賞後會讓人回味無窮。

     《虎刺梅》這個作品就讓筆者深深覺得回味無窮，會讓人沉浸在創作者藉由舞蹈肢體所傳遞出那份堅韌又柔軟的韻味當中。此作以四位女舞者做詮釋，她們無論外型或跳舞質地都有蠻大的差異性，就很像在詮釋這朵花，歷經四季變換最後依舊用自己獨特地姿態綻放風采的樣貌，舞蹈動作的抑揚頓挫和畫面不斷衝突視覺的編排，也正好呼應作品以花語做為編創靈感的設定，「倔強而堅貞、溫柔又忠誠、勇猛又不失儒雅。」，其實這也彷彿在講述東方的女人，看似柔弱其實她內心無比堅硬，無論她經歷什麼風霜，以舊堅硬挺拔。值得一提的是，一開始舞者在頭上別上一層紗，或許意象著含苞待放的花苞，又或許是形容害羞靦腆的女性，在舞動時那塊紗自然的擺動又帶著強烈的空氣感，活脫脫就像是一朵在吸收養分的花，那塊紗在舞動時，造成舞者的虛與實，也是極具神秘感跟可看性，而旁邊在開頭時的即興水墨畫讓我感覺是一朵花花期的開始，最後結尾又回到水墨畫上，縱使朱顏辭鏡花辭樹，但精神永存。