「非遊記」我們不是來玩的，一窺非當地勞工心聲──台北當代藝術館展覽(上)

台北當代藝術館Moca TAIPEI的最新展覽──「非遊記」（2022/05/10-07/17），由策展人鍾適芳、協同策展人廖雲章、

張正、格拉西亞．卡威旺、塔農．恰帕迪、阿堤．穆桑等人共同策畫。本展由兩條微弱的支線組成，一條是台灣人俗稱的「外勞」飄洋過海來台工作的心聲，另一條則是原住民集體勞動、對自我身分認同、出海工作成為「台勞」的另一視角。為何會稱為兩條微弱的「支線」呢？外勞與原住民對在地台灣人來說，都是被迫害的弱勢族群，本展覽的許多作品，都是由一小個一小個微弱、痛苦的求救尋號組成。

一進去展覽清楚看見的標題，由筆者自現場攝影。

一樓的主題為飄洋過海的東南亞移工來台的辛酸血淚，尋照參觀順序走，一開始看到的是外籍人士在唱他們的母語歌，氣氛挺歡樂的。接著走下去是一間偌大的展間，名為《非主流的感情》，光線明亮、黑白相間的地板是仿造台北車站大廳地板(外籍人士常會聚集的地方)，擺在地上的行李箱是「燦爛時光：東南亞主題書店」的游擊式分店，箱裡裝滿了眾人捐贈的東南亞書籍和「移民工文學獎」出版品，看似沒什麼特點，其實除了明示他們要克服語言障礙，還有所剩不多的閒暇時間中，「書」、「文字」是他們生命的唯一出口。

行李箱裡放滿了移工的母語書籍，由筆者自現場攝影。

《非主流的感情》展間一隅，圖片來源為台北當代藝術館官網

此展間有一大面牆擺放著新聞的片段，幾乎有一半是外籍移工們對台灣的想像、與台灣相關的報導，另一半則是來自於<四方報>專門給外籍移工開表心聲的專欄，此專欄開放後大量投稿湧入，許多是外籍移工的手寫信，裡頭寫的是歪歪斜斜不標準的中文字，寫盡了離鄉背井的痛苦、不公平的對待與滿滿鄉愁。

牆上報紙裡頭移工的手寫信，由筆者自現場攝影。

牆上報紙裡頭移工的手寫信，由筆者自現場攝影。

沿著長廊來到了當代館一樓這個系列的最後一個展間《非線性的逃逸》，一進去整個展間一片黑濛濛的，只能靠著微弱的燈光看黑底白字或白底黑字的布條，令人不禁聯想起群眾舉牌上街抗議時會用的布條。踏進展間，映入眼簾的第一個布條上寫道：「回頭就是深淵，回家就是破產。」、「壞老闆博物館」筆者對於台灣老闆壓榨外籍勞工的新聞並不陌生，像是移工居住環境髒亂、狹小，10個人睡一間5坪的大通鋪、移工被老闆強迫違反自身宗教信仰、移工24小時被迫工作無法休息等等，都是常見的議題，然而這個全黑的展間意味著這件事情就算被新聞媒體報導過後，可能受到短期的關注，但時間久了，人們還是會遺忘，移工們繼續沉淪在這黑暗之中。

許多人對於移工「逃跑」或「談戀愛」一事感到不理解與困惑，移工逃跑的情況常常發生，在展間裡黑白相間的布條就能看出端倪，黑與白就好像錯與對一樣，大家往往會看到「移工不能相信，他們常常逃跑」、「移工居然不務正業談戀愛」，導致許多雇主會非法押移工證件、裝許多監視器監視移工、對待移工不友善甚至侵犯移工等等情形氾濫。在這黑漆漆的展間一隅播放著移工逃跑後被刺殺的影片，影片背景音樂也讓整個充滿黑白布條的展間添增更多不安定的氣息，搭配布條上移工真情告白的文字，此刻感受才能比電視新聞上講的駭人驚俗更能體會，但或許實際發生在移工上的傷痛、緊張、不安全感是黑暗展間的好幾萬倍，而我們這些百姓看到的都是零散的隻字片語、冰山一角。

黑白相間的控訴布條，由筆者自現場攝影(未使用閃光燈，使用夜間模式拍攝)。

黑白相間的控訴布條，由筆者自現場攝影(未使用閃光燈，使用夜間模式拍攝)。

黑白相間的控訴布條，由筆者自現場攝影(未使用閃光燈，使用夜間模式拍攝)。

此篇為台北當代藝術館Moca TAIPEI的最新展覽──「非遊記」《非主流的感情》、《非線

性的逃逸》、《非理性的選擇》描述的是外籍移工的支線，另一支線──原住民及該展小結心得則在下篇：「非遊記」我們不是來玩的，一窺非當地勞工心聲──台北當代藝術館展覽(下)。