樂舞交織的音樂劇《羅密歐與茱麗葉》

       演出開始，燈光漸暗，字幕以「故事都是這樣開始的…」起頭，短短幾個字，猶如小時候母親翻開童話故事，引領我們進入故事中的世界，也為今晚的演出開啟序幕。映入眼簾的是舞臺上的大型道具，可移動的樓梯、可以旋轉轉換場景的塔樓，以及巨大的斜坡式迴廊，道具雖大，但磚牆的顏色和帶點青苔的設計，卻十分細緻。演出當中，演員和舞者會巧妙的運用肢體，動作移動樓梯和塔樓，改變舞臺的空間，在這過程中，不會讓觀眾感受到沉重、費力，他們將肢體動作舞蹈化、劇情化，自然呈現，成為演出的一部份。情感仍在延續，劇情仍在進行，不讓觀眾在這轉換場景的過程中，陷入尷尬或一秒被拉回現實，而是可以流暢、舒服的繼續欣賞。

       筆者的座位在三樓，距離舞臺遙遠，卻依舊可以接收到舞者動作的能量。兩個家族的對立和爭鬥，讓動作的質地上比較粗曠、豪邁，有時還有挑釁的意味，此時的動作表現速度較快、大、直接，融合歌聲樂曲一起呈現，即便是坐在臺下的觀眾，也可以及時接收到那股能量和激揚的情緒，雖因座位關係，無法看清楚舞者的臉部神情，但藉由肢體展現的手法，依舊可以放大他們想要傳遞的情緒和氛圍。龐大的道具和大舞臺，加上觀賞的距離，演員和舞者的情緒和能量沒有被削弱，而是非常飽滿，讓劇場中的每一個觀眾，都能投入其中，坐在一樓前幾排的觀眾，想必看得更加過癮吧。紅色與藍色的服飾，除了是兩個家族所代表的色彩，在視覺上，也是表現兩方對立的符號之一，於此同時，飽滿的顏色更豐富了舞臺畫面。羅密歐與茱麗葉對唱時，背景以無數的小光點，展現夜晚星空的繁星，其氛圍的營造真的很細心，羅密歐從塔樓邊緣爬上去找茱麗葉時，更是將故事中大家對於浪漫的想像，刻劃得淋漓盡致。從當下劇場的氣氛就可以感受到，觀眾當時安心且享受的隨著演員、劇情一起往前，共同體驗著這浪漫的時刻。

       卡布雷特夫人和茱麗葉在塔樓上，夫人告訴茱麗葉「你該嫁人了」的這一段，是筆者最喜歡的橋段之一。除了站在塔樓的卡布雷特夫人和茱麗葉，還有另外兩位在舞臺中間的舞者，在舞臺中間的舞者燈光較暗，像是卡布雷特夫人和茱麗葉心中各自的縮影。剛開始舞者和卡布雷特夫人、茱麗葉動作同步，到後來，茱麗葉從二樓跑離卡布雷特夫人開始，舞者開始有了不同的肢體動作，以舞蹈呈現卡布雷特夫人和茱麗葉各自訴說言語背後，心中的情緒。歌聲和肢體相互呼應，讓觀眾沉浸在兩人的心境中，有不安、有抗拒，筆者心中也不禁有種悲傷的情緒湧上。這樣的表現手法，同時帶領觀眾的聽覺、視覺和心理層面，演員和舞者以不同方式展現，彼此緊緊相扣，沒有一方被忽略或顯得突兀。

      《大師：跨領域 X 傳統 @NTUA》中曾提到雲門舞集創辦人林懷民所言「林老師不反對運用科技媒材創作， 他自己也用投影。但他說，重點不是『跨』而是如何『融』。」 不同專業領域的表演者，共同在舞臺上時，最怕的是顯得突兀或喧賓奪主，但在《羅密歐與茱麗葉》中，筆者看見的是相輔相成，卻又不會相形失色，歌聲和肢體展現都有各自的特色、質感，碰撞在一起後，將演出的畫面和氛圍提升了層次。《羅密歐與茱麗葉》的角色都很鮮明，在歌聲和肢體動作當中，能明確感受到每個人的個性和特質，因此觀眾可以很容易進入劇情，沉醉其中。唯一美中不足的是，筆者觀賞當晚，剛好有幾次表演者沒站到光圈內，除此之外，整體的觀感是很好的，演員和舞者的搭配，融合的洽到好處，展現的手法，讓觀眾在聽覺和視覺上都很享受。

參考資料：平珩主編。2013。《大師：跨領域X傳統@NTUA》。臺北：國立臺北藝術大學。