《庫維爾1975：青春浪潮》，Magic!

樂帕吉又來了！！

這位稱號滿滿的加拿大國際頂尖劇場編導演，每一檔大駕台灣的演出，總是吸引著滿滿的觀眾全國各個劇場追著跑！不管坊間有人稱他是「劇場巫師」、「幻覺魔術師」、「劇場最會說故事的人」……這一切名號反映出來的是：羅伯・勒帕吉×機器神的作品「題材不設限」、「演出形式不設限」、「表現手法不設限」！從2007年在國家戲劇院上演的《安徒生計畫》開始，每隔幾年台灣的觀眾就有機會和樂帕吉在劇場相見，2010年我們看到了演出長達八個半小時的《眾生喧嘩》，2016年是樂帕吉自編自導自演的《癮．迷》，2018年看到了樂帕吉自傳式的童年成長故事《887》，然後在今年2023年，開心在疫情解封後不久，我們盼來了《庫維爾1975：青春浪潮》。

《887》舞台上是一座想模型般的迷你建築，多角度轉動來切換時空，樂帕吉就站在那棟公寓建築旁，為觀眾重建那個他與家人、鄰居的居所，訴說他的成長故事。《安徒生計畫》在當年的舞台上使用高流明度的影像投影，其中一場街頭塗鴉演員與影像的搭配就夠令人目眩神迷！《癮．迷》小小的三面牆結合影像構成3D立體場景，三位男性角色隨著立體翻轉出現，《眾生喧嘩》把劇場片成一座能夠快換場景的大片廠，橫跨七十幾年的故事直接拍攝剪輯給觀眾看！

我個人喜歡以「變魔術」來形容劇場的一切手法，所以用「魔術師」形容樂帕吉、用看魔術的心情期待樂帕吉的戲！魔術中常常會看見「變出一朵花」、「變出一隻鴿子」、還有「把人切一半」之類的，每款魔術套路詐術差異不大，魔術變得好不好看就看魔術師的手法和氛圍節奏以及情緒張力的掌控。魔術以假亂真，觀眾明明知道是假，也會讚嘆「好厲害喔！我想破解它！」而樂帕吉之於我，他的劇場魔術不只是手法巧妙高人一等，大多數的作品中的「魔術」還是首創的新招式、新發明。我心中的劇場魔術要好看，也要迷人。我著迷於樂帕吉總是有辦法創造出Magic Moment，Magic不單只來自他的劇場手法，還有一個重要關鍵，專注於「當下」的演員表演：不向觀眾賣弄兜售演技、與場景氛圍一起同步存在。角色就在故事裡，觀眾的心就走進去了！

《庫維爾1975：青春浪潮》相較於其他樂帕吉曾在台灣上演的作品故事情節相對簡單，以17歲青春不安的西蒙為主角，他爸爸因長期吸母親的二手菸剛得肺癌過世，在酒吧工作的叔叔搬進家裡與母親同住，逐漸取代父親的地位。西蒙有個玩伴蘇菲，兩人年紀相近，西蒙雖然明白蘇菲對他的情意，但是他眼中只有身材健壯的救生員朋友。救生員離開庫維爾、蘇菲也過不了青春期的心理疾病的坎自殺了、西蒙知道叔叔其實是自己生父後也殺了他……最後西蒙坐上遠離家鄉的汽車，離開這座不存在的庫維爾。

演出一開始一盞燈打在左下舞台，穿著全身橘色工作服（監獄制服）的西蒙靜靜的雕刻一具石膏頭像，Magic Moment就出現了！那是一股「我思故我在」般的神奇力量！演員化身角色「I Know what I do」。接著此演出的舞台機關和影像開始「變魔術」！上下兩層的舞台中間隔板可以升降開合，中間有道樓梯可以接連上下兩個空間。影像打在牆面，劇中各個場景就靠這個機關完成：西門獨處的地下室、山谷中的小瀑布、游泳池、戶外的幽暗馬路……魔術不只如此，房間飛動的蝙蝠，你明明知道是影像打出來的，你還是會想好奇想知道魔術招式：「棉被是怎麼被影像蝙蝠拍動的？」偌大的游泳池投影影像做到波光粼粼沒甚麼，你還是想追問：「那顆從泳池水裡探出來游泳換氣的頭又是怎麼辦到的？」一眨眼功夫的換景秀，抽走牆面上和沙發上的布變換成下一景，好像冰雪奇緣音樂劇愛紗換裝秀也辦得到，但你就是會佩服樂帕吉把這個魔術招式用在這一刻。

《庫維爾1975：青春浪潮》中的西蒙是樂帕吉心中的哈姆雷特，如果你曾經感動於哈姆雷特的際遇，西蒙的處境也會讓人動容，因為說這個故事的人是樂帕吉，我心中的劇場魔術師。