美術館作為行動者:吳瑪俐《盪》個展

美術館作為行動者:淺談吳瑪俐《盪》個展

走進一樓展間，映入眼簾的即是一座座類似大型文字的盆器，盆器裡鋪滿著濕潤土壤，而台座表面因土壤的分布不均，呈現出一種自然、具有變動性的狀態。當我試圖靠近這堆文字中，視線卻瞥見牆上的一段出自於末日松茸的文章節錄：「當我們以為在這受控制的世界裡已一敗塗地，蘑菇自由狂放的生命力卻是一份禮物，也是一條指引。」，然而在展場的另一端，館方立了一個告示牌，牌子上寫著關於認養土壤的時間及資訊，鼓勵民眾將作品中的土壤帶回家栽種，藝術家將環境永續的概念融入創作，體現了作品和環境其中不斷轉變的新意。回想末日松茸的這段文字雖然在展間中的角落，稍不留意就會錯過，卻大大地回應這整件作品，並且凸顯出了人與自然的多方關係。

沿著階梯慢慢地走向二樓，看見了一樓作品的全貌，文字所組成的句子是：「重建一立方公分土地需要100年」，也就是這件作品的名字。藝術家先是以微觀的敘事視角，從開始踏入一樓展間只看得到熟悉的土壤，抑或是知道是文字卻不知道內容的那些模糊文字身影，再到宏觀的敘事視角，抵達二樓時強烈的視覺張力和精確的中文傳達力，再者旁邊的作品《偽裝－挖土機》，看似無俚頭卻用玩具挖土機向展牆上挖出一個洞，像是在抵抗某種堅固的體制，而這種抵抗帶來了無限的可能性，似乎同樣呼應了《重建一立方公分土地需要100年》這件作品，不斷地摧毀後又重新建構。而後面的展櫃裡以相片展現的方式，排放著《重建一立方公分土地需要100年》的創作過程，藝術家在各個地區與當地的農民一起合作蒐集土壤，使藝術不僅僅是紙上的符號，而是走入地方生活，讓人們重新意識周遭的自然之美，在此藝術家為地方和自然之間的橋樑。

《重建一立方公分土地需要100年》

《偽裝－挖土機》

接著在《巴魯巴》這個作品中，藝術家將過去所書寫的書《巴魯巴》，一本大人和小孩都可以看得懂、關於介紹現代藝術的書，一頁頁從書本上撕下來，而後將撕碎的紙片放進碎紙機裡再次絞碎，留下來的紙屑幾乎看不出原本的字句。由於藝術是不斷在變動，藝術家將過去所建構的現代藝術史再次摧毀，似乎也在對抗固有的體制。時至今日，龐雜的當代藝術確實很難去定義，就像是在定義每一個人的風格一樣。而在其旁邊的作品是《新莊女人的故事》，空間中的針車聲環繞四周，影片中以女性口述歷史的形式，述說過去在紡織廠工作的經驗，透露出當時對社會環境下的無奈。此件作品中的針車聲與《巴魯巴》影像中的碎紙機的聲音重疊，先是以破壞/解構藝術史的行為，再到車縫機將這些破壞後的裂縫填補起來，兩件作品之間的對話關係，營造出某種新生代的新意象。

吳瑪俐所著《巴魯巴》

在錄像作品《帝國的滋味》裡，訪問了六位在不同年代移居旗津的「滋味」提供者 ，有的因為帝國的戰爭、全球化或是為了謀生，來到了高雄這個地方，製作及販售美味的故鄉美食給人享用，而這些錄像遍布在展間中，就像他們各自來自不同的地區般。而在錄像作品前擺了吃流水席的桌子和椅子，桌子上擺了餐盤，餐盤裡有筆和一張圖畫紙，這是藝術家與民眾共同參與的計畫《什麼叫味道－食物與遷徙的故事》，邀請民眾將個人的家常菜畫下來，並且敘述這道菜和自身的關係是什麼。旁邊的展牆上展示著民眾的繪畫，驀然大眾從觀眾的角色轉變為藝創作者，人人都可以是「滋味」的提供者。再者，我很喜歡藝術家在《帝國的滋味》上，用一種隨興的排序手法，以及在《什麼叫味道－食物與遷徙的故事》中，以流水席的方式呈現，流水席既令人想起過去節慶時的歡樂又喧鬧的回憶，亦象徵隨時都可以變動的狀態，因為每個人在不同時期時用的食物也會有不同的味道，而觀者在大紅色的圓桌上描繪屬於自己的食譜時，也會因而觸動到過去種種的回憶。

《什麼叫味道－食物與遷徙的故事》

位於展場中間的《盪2023》，鞦韆上疊滿了碗盤，下方散布了破碎的碗盤，不禁令人不安上面堆疊的碗盤，似乎可以預知到稍有動靜，碗盤就會墜下摔破。而另一座可以讓觀眾乘坐的鞦韆，架設在展間的正中間，支撐的鐵鍊鎖往上延伸至高美館挑高的天花板上，藝術家希望觀者藉由盪鞦韆的方式，以另外一個視角去看作品，用遊戲的方式感受美術館，觀者在展間向前又向後擺盪，同時這也讓觀者成為了展演對象。這件作品我很喜歡，雖然在駁二街頭和學校裡看過類似的作品，但是藝術家在高美館嚴肅且莊嚴的場域，突破了既有的展示形式，像大眾展現了藝術的多樣性。

《盪2023》

《盪》展覽空間局部

綜觀吳瑪俐《盪》的個展，開頭以諾大的文字盆栽，像是在警示大眾一般，到最後《盪2023》，像是回歸到小孩的視角，以遊戲的方式與大眾互動，其中在展覽中可以發覺藝術家多圍繞在環境、地方文化與人文，並著重在與人互動的方式創作，以及在破壞和重構之間，為我們提供了觀看藝術的新視角。當我離開展間時，腦海裡不斷在思考一些事，而這時看到前方的牆上寫著：「當你真心渴望，整個世界都會來幫助你。」，回應了我腦海中的所有問題，在此美術館作為藝術的行動者，進而讓大眾與藝術產生連結，煥發對生活的新想像。