未知之域：劉柏村個展

《未知之域：劉柏村個展》為藝術家劉柏村2023年的展覽之一，於內湖的耿畫廊展出，作品數量之多，且全都為2023年所創作，可見藝術家對創作的執行力與產出效率都極高，作品主要多以鋼鐵、不鏽鋼及動力裝置為主，各式由迷你金剛與隕石所構成的元素，進而創造其「未知之域」的異世界，由已知事物的型態構成未知之域的世界觀。

以金剛系列著名的劉柏村，為台灣代表性的中生代雕塑藝術家之一，其作品特色以鋼鐵作為視覺創作語言，卻不見一般傳統金屬雕塑的笨重與剛硬，反而利用鋼鐵的延展性做出各種具有生命力且形象豐富的作品。

此次介紹的展覽-《未知之域：劉柏村個展》即為相當具有生命力的一次展覽，無論是由不鏽鋼與馬達組成的《原子小金剛》，創造出看似風吹草動的場景，不過每一根裝置的上頭卻各自有著小金剛，裝置與裝置交互碰撞，小人也與小人萍水相逢，宛如俯瞰人世間人與人短暫的經過、相逢或分離，不過金屬材質與規律性的晃動，又為此作帶來置身事外的距離感；另外，由金屬材質創造出的偽植物《天際之域-1》，外型宛如非洲大草原的枯樹或童話故事中黑暗場景的惡樹，彎曲生長並線條怪異，樹梢上頭則有數個站在石頭但又看似果實上的小人，透過燈光照射，金屬質感的反射，和映在藍紫燈光背景的陰影，使作品雖靜止不動卻隨燈光變化，產生近似於日落日出照射下的植物群，樹梢上的小人也因著相同原因產生同樣的效果，好似外星球上與地球相異材質的樹種，而樹的頂端則有迷你物種居住生活。以這兩件極具生命力感受的作品為例，以材質及燈光營造出其世界觀，並以獨特外型帶領觀者仔細觀察其生態圈，同時也產生對於未來或外太空生命的想像，不僅具奇幻色彩，也富有科技和金屬帶給人的冷漠、距離感。

延續著上兩件作品，再包含巨大裝置《天體》與牆上若干幅由塊狀組成的隕石圖《金剛之域-2》、《流動之域1-9》，形成整個展覽最主要的主場域，也是整體燈光氛圍達到極致的展場。天體的作品本身主要四層結構組成，牆面上如宗教巨型符號的圖騰，中間最主要由金屬變形人體構成的人形物體，垂掛在周圍大小形狀皆異的零碎隕石，及放置於地面的石堆，加上燈光的照射，整體又多了人形物體與隕石群分別照映在牆上與地面的陰影，整體層次豐富且同樣隨著燈光轉換而產生變化，雖是由各種已知的材質構成，卻難以單靠外型辨別其意義，進而讓人產生強烈的未知感，僅能從作品些微的感受到宇宙、生命、虛實、奇幻等難以具體感知的詞語，處於已知場域卻充滿未知。

而兩旁牆上若干金屬片組成的《金剛之域-2》、《流動之域1-9》，上頭佈滿雷射雕刻的曲線，看似人形，卻透過變形與重複，在冰冷的金屬材質上產生趣味性與律動性，金屬片上有幾塊隕石或站在隕石上的小金剛點綴，也有著數隻小金剛疊起構成的橫豎線條，搭配上前面提及的動力裝置作品《原子小金剛》觀看，兩件作品中的小金剛像是居住在金屬與石頭上的奇幻感，更加凸顯岀整體未知之域的世界觀，而動力裝置產生浮世眾生的渺小感，整體就像是個國度，甚至是宇宙，強烈的未知感與無法猜透的意圖，構成類似於《天體》的效果，小人並沒有情感的表露，卻透過律動與堆疊重複產生生命感，相較天體，兩件作品的外型可愛許多，帶有些許奇幻繪本的色彩。

由五件作品所構成的主場域，透過作品本身的材質，加上燈光氛圍的效果，和不影響觀看卻畫龍點睛的動力裝置，產生強烈的劇場感，像是用劇場佈景與打燈來描述未知生命的世界觀，有如未來世界的伊甸園般，在視覺與聽覺上都給觀者許多的想像，可以是對宇宙、對生命、對科幻、對人類、對宗教....等，而這種種的世界觀架設，都使其他作品能有同樣的連結與想像。例如由一塊主要鏡面與七塊小鏡面圍繞的《鏡像之域》，這種秩序、對比的效果使人產生星群或衛星的想像，上頭的雷雕線條與各自有著一個小金剛，遠觀同樣也有佛教經文、護法神像或輪迴轉世圖的效果；抑或是綠色空間的《流動之域-5》、《原子小金剛-2》，牆面上佈滿無數隻站立於隕石上的小金剛，空間中央則放置一件中型金屬雕塑，主體由流動變形的金屬構成，頂端則有著數塊大小不一的隕石上頭同樣也站立幾隻小金剛，與之平視時，前後產生的距離感，使後方的小金剛群宛如是在宇宙中乘駕飛碟的外星人，但又有類似佛教曼陀羅的宗教感。這樣宛如隔層紗，於已知未知中探索的感覺，在此次展覽的每件作品都能強烈感受到，觀者像是在外太空冒險的太空人，又像是俯瞰未來人世的上帝，也像是挖掘未知的考古學家，在展覽中皆能從作品獲得新奇、奇幻的感受，對於生命、世界、宇宙也能有更多的想像。已知的人、石頭、植物外型和金屬材質中，藝術家透過重複秩序、大小差異、燈光氛圍、構圖配置等，使觀者感受未知之域的奇幻，並沈浸於探索未知的過程，世界觀強烈而輕易遨遊。