第12屆台新藝術獎：動靜舞台之再造
Author: 愛謬斯, 2014年06月14日 01時43分
評論的展演: 第12屆台新藝術獎大展
搬移原本屬於舞台的創作到博物館/美術館概念的場域非屬易事，展覽場域與舞台場域皆為藝術家表達呈現意念之載體，內涵卻大大不同。尤以舞台場域強調共時性、當下性，遷移至靜態展覽場域，在不失去原創者創作原味為前堤下是一大考驗！
搬移何曉玫老師《親愛的》舞蹈作品之方式極為聰穎，那就是索性將展覽場域視為舞台展示場，於是觀展人們行走其中，如同舞者舞動行走軌跡，甚為巧妙的設計，北師美術館挑高特殊空間承載濃厚舞台秀場色彩空間綽綽有餘，冷冽微帶時尚感的空間，大量的白色充斥其中，將(無法當下呈現)作品再一次詮釋。
高俊宏《廢墟影像晶體計畫：十個場景》採用較為保守之方式陳設，虛擬實境布置加上投影螢幕，是常見的美術館展覽方式，但特別的是增加了臨場感-觀者套上鞋套，實際踩踏黑膠岩上，發出悉窸喀滋聲音，彷彿就走在創作者身旁，跟隨他一起走過無數個廢墟、廢棄崩圮的礦場，一處又一處，黑暗、陳舊、潮濕又骯髒，早被人遺忘之處。
這是第一次走進北師美術館，第二次看台新藝術獎展覽，北師的空間特殊而得天獨厚，能創造許多傳統型美術館無法達成的空間感，而這次的台新藝術獎展覽把許多作品「重生」，真真切切在觀者面前又活了一次。
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