2020年度「台新藝術獎」觀察報告

我們在2020年面對了更多不曾預料的局面，在此不再多說。很多藝文展演日程都被疫情波及，只有運氣好的能延期演出。藝文界仍然在這一年間推出了幾場優質的節目與展覽，以下提出個人印象深刻的幾個內容。

《快要降落的時候─王湘靈個展》不容否認王在本次展覽中，細膩思考了兩個展場的空間關係，才設計出頭尾顛倒而非對稱的隔間。從一個展場的偏暗照明，進入另一個展場的白色空間，產生了前一空間的殘影，而白色空間內非洲鼓演奏的多聲道投射，也像是為殘影補充說明，是相當上乘的對位安排。 

《未完成，黃華成》中黃華成的前衛性，主要根植在他與當時台灣（以及香港）封閉社會環境的格格不入，而展覽也帶給我們一個思考：五十多年前的創作，在現代觀眾眼中看來仍充滿新鮮感，是否因為我們長久以來被傳統美學制約而不自覺？

《牆後的院宅─之上／遊院／過日子》透過舞者與京劇演員的演出，觀眾由王大閎建築劇場的牆外慢慢進入牆內的每一個空間，表演者同時扮演導覽與演員的角色，逐場減少的觀眾，也隨著節目進行，從門外賓客成為王大閎宅邸日常的一部分。觀眾收到舞者親筆寄送的明信片，彷彿作品的世界還在牆後院宅繼續上演。

《邊緣選取─陳萬仁個展》這些俯瞰照片呈現了一個「全知神」的俯瞰視角，坐臥在地上的眾生相，事實上都在把思考及時轉化為行動，也就是操作手機接收或發送訊息。儘管人已經在沙灘，野餐墊鋪出來，上面的人卻還在低頭滑手機，是為對現代資訊化社會「集體孤獨」的凝視，也使〈國際中文版〉與〈國際英文版〉的沉默具有更進一步的意涵。

此外還要提及嚎哮排演製作的喜劇《幕後七日》：台灣的原創喜劇總是很難笑（希望只是個人偏見），在幾個團體的辛勤耕耘下，不少劇團的製作，都產生了各自的票友族群。本製作的情節緊扣劇場演出前的準備工作，並且讓前面埋下的伏筆，在結局產生驚人的爆點與有力的收場。雖然看完還是無感於他們的笑點，單就快節奏與爆炸性結局而言，就必須提上一筆。