第十五屆第四季提名名單
作品名稱 |
作品呈現時間‧地點 |
提名理由 |
《大勇街25巷,末章。》賈茜茹個展 |
時間︰2016/10/22-11/19 地點︰福利社 |
作為「大勇街」系列的最終章,賈茜茹總結了過往重置日常生活物品之脈絡的創作方式,如果說在過去,賈茜茹著重於轉化拾得物的私密屬性並致力於擴充轉化的各種可能性,因而或多或少呈現出這些物件的檔案特質,當她現在一次性地展現這些包含舊作的系列作品,我們反而更進一步地看到這些尋常的「物」是如何重獲雕塑的特殊性與價值。 |
《海島╱港都好男兒的海洋追尋》李俊賢個展 |
時間︰2016/10/29-12/3 地點︰非常廟藝文空間 |
不同於北部藝術家筆下的風景多半帶有一點迂迴的哲思腔調,因而在被預設為「自然」的風景與被預設為「文化」的繪畫形式中顯現出一種無法再現的間距,在「海島╱港都好男兒」中,李俊賢筆下的高雄海景確實擁有一種直接性,這種直接性貫穿了任何形式的二元對立,並且不妨礙在其畫作運行各種符號及語意遊戲,思考其原因,或許源自藝術家居處南方以致特有的信念與身體,無論他所繪的究竟是外部的空間或心理意義的情感,當李俊賢認為他畫的就是高雄港,這塊畫布與壓克力便會成為高雄港,直接性與其表現對象之間擁有的是一種符咒般的祝禱之力,語言媒介與其對象間仍緊密相連,最終完成了一幅幅直接卻不失優雅,熱情洋溢也不乏知性的傑出畫作。 |
《度Do/through/measure》洪韵婷個展 |
時間︰2016/10/29-12/11 地點︰弔詭畫廊 |
洪韵婷有效地運用了弔詭畫廊原有的空間佈局,在各個以「度」為觀念中介的作品中,她創造出一種彷彿敘事般有序卻又不落俗套的豐富觀看層次,這些層次涉及了空間內外的量度、宇宙與私密、宏觀量測抑或是帶著點童稚感的對物的深情凝視,好看並且引人深思。 |
《胡差風景照Koza(圖抗系4)》劉秋兒個展 |
時間︰2016/12/15-12/18 地點︰一年畫廊 |
源自2013年劉秋兒於沖繩「胡差」的駐地經驗,在這趟17天的旅程中,他騎著腳踏車在沖繩進行四趟繞行,「胡差風景照」可以說是五年後劉秋兒對於當時的影像與文字紀錄的整理,但為了整理這些紀錄,他花了五個月的時間,最後卻只以四天展出,展覽內容卻一如他過往層次分明的個展形式,其中,除了包括他經過影像編輯竄改的「風景照」,他再度製作了一本索引包含著個人記憶與文獻爬梳的專書——相較於17天的沖繩之旅,「胡差風景照」真正試圖逼近的不僅是地方性,就如同劉秋兒的創作面對的也不僅只是藝術,這種不相稱卻又投入大量勞動,緊臨著對象卻又超過這個對象,創造出劉秋兒特有的姿態,一種難以言喻卻又叨絮不已的反抗者姿態。 |
《山寨》黃逸民個展 |
時間︰2016/12/24-2017/1/22 地點︰海馬迴光畫館 |
黃逸民的「山寨」令人想起2013年徐冰在紐約聖約翰主教座堂的《鳳凰計畫》,不同於徐冰以中國移工問題為故事背景進行的材質轉換,意圖將底層翻轉為神聖,黃逸民的「山寨」卻是試圖透過各種廉價的日常材料鑄造出新的物神,一方面,黃逸民參照了本地廟宇的建築裝飾型制,再者,卻是以「免洗碗」等塑料,透過「剪年」的傳統工藝形式製作其個人廟宇,看似奇觀化的效果卻有著濃濃的反諷意味,然而,卻也是這種彷彿太多的效果使得信仰得以重新回返生活,「山寨」成為一則關於物的寓言。 |
《石墻村紀遊》李旭彬個展 |
時間︰2016/12/25-2017/1/22 地點︰台南絕對空間 |
「石墻村紀遊」包含李旭彬擅長的影像紀錄與一本紀錄了他與友人同遊苗栗客庄石墻村的路上閒聊小冊,展如其標題看似一場記遊,然而選擇這個地點,卻是為了重新踏查日治時代皇民化運動的「國歌少年」詹德坤生前最後一趟旅程的經歷,1935年詹德坤於新竹台中州大地震受重傷,謠傳在送醫過程中一路高唱日本國歌,往後日人將這段故事編為教材,當年的教材如今已成為帝國殖民的證據,李旭彬重回石墻村也不可能尋回當年的歷史,但正是在這個故事對不上其發生地點的脫臼狀態中,我們隨著藝術家重遊過往,將攀附在佚失歷史的鬼魂視為編造另一段歷史的憑藉,以藝術之名。 |