性比死更冷《SH69VA》

從編舞者劉冠詳謝幕後所言，聽來從2014年的舞作《英雄》 和2016年的《我知道的太多了》開始，他便一直在父親、母親相繼死亡的陰影中創作，《SH69VA》 也不例外。

我不知道在正式開演前，女舞者在下舞台穿戴VR裝置把玩時，背向側躺上舞台的劉冠詳，為何持麥克風娓娓道來幸福的童年、幼時自然浸淫的中部鄉下文化，以及父母的職涯等等，也許科技終歸回復了不了記憶的情感，我們每個人都體驗過，私密的情感有它獨特的流動，無法完全代換。

開場後卻來這麼一招，療癒音樂大放，一男一女兩位舞者化身身心靈導師，引導大家從重心和呼吸認識身體，想像重力來自不同的動力，比如黑洞、海洋，或其他不知名的力量。同時，也開始了舞作的敘事：「你不知道為什麼要去哪裡，你只是不斷變化、變化……」其後，或搖擺的爵士樂，或劉冠詳說父親病危時，他立即遠赴昆明，然後為了讓父親得以搭乘飛機返台醫治所以他塗改病歷的經過，接著又變成兩人在印度靈性音樂中舞蹈……慾望與死亡一齊被壓成一種混亂且跳躍的形式，「不一致、無法抑制或統一的動力」遂成了此一形式後面的主旨。

我好奇也期待這種刻意混亂、不一致的動力可以把編舞者帶到多遠。另一方面，舞作的慾望與死亡，指向的方位並不相同，前者比較是編舞者的自我，後者則是至親的死亡，兩者的張力，在大部分時候都被編舞者用不斷做愛的性，企圖緩解後者帶給他的不安與空乏。一邊是能量的消耗，一邊是能量的消失。這種不對稱的交換，常常正給出了創作的動力，以及考驗。而且在這裡，它並非來自概念的預設或者藝術的理念，而是由實際的經驗啟動各樣的「亂竄」。

舞蹈、家庭記憶、童年、（性）慾望，相互交纏，誰都無法排除掉誰。我會說，用亂竄表現消耗的部分另人驚艷，但我不確定關於消失的部分，這樣的消耗是否足以交換。抑或，性如何能比死更冷？

《SH69VA》演出照片        圖片提供｜台新銀行文化藝術基金會

【觀看場次】
演出團體：劉冠詳
演出場次：2022/12/24 19:30演出地點：北師美術館