棄我心者

棄我心者

圖版提供｜雲門劇場，攝影｜陳藝堂

甫獲2016年度台新藝術獎表演藝術獎的劉冠詳，無疑是位擁有才華、勇氣與爆發力的創作者。在接連失去父母、並以這兩段人生艱困經驗為題材的創作之後，《棄者》做為個人內心現實寫照，也就不難理解了。 

舞台以伸展台為設計，表演者以一種展示的姿態，直面觀眾以一種近乎譫妄的狀態。劉冠詳在作品中展示了他另一項才能：饒舌說唱。急速的口白伶俐清晰而切換自若。大部分時間，他與簡晶瀅的身體呈密宗交疊黏合狀，而主導者始終以劉冠詳的“自己”為核心。只有在後半段有一小節由簡晶瀅這位傑出的女舞者主導。她在整個舞作中，以極為冷靜而精準的動作回應暴虐式的互動。在其嬌小巧緻的身形下，蘊藏極大的能量。這個能量，與其冷靜，也許是能讓身為舞者的她不受傷害的原因。 

圖版提供｜雲門劇場，攝影｜陳藝堂

這種黏合交疊狀的暴力的舞蹈不斷重複，施暴者與承受者似乎在這不斷的施與受的輪迴中確定自己的存在感。這是一種讓人難以接受的情境，不僅僅是以接近真實來再現真實，更多的，是創作者也許沒有意識到，這樣真實地展現自我內在的恐懼或不安時，那個真實的傷害與自我中心。

作品，往往是創作者個人生命的出口，但如果不能在苦難中看到生命的意義與價值，就只能滯留在自我中心的情緒宣泄，並放任內心的恐懼與黑暗滋長。

想起托爾斯泰的一段話：“天底下幸福的家庭大抵相似，不幸的家庭各有各的不幸。”也許，關照自己是需要更多的時間，才能逐漸消化生命的負面能量，並提昇精神境界。而這，恰恰需要一輩子的努力。

張曉雄
2017.7.29
望山居