2018年度觀察報告

評論的展演：2018阮劇團X流山兒★事務所《嫁妝一牛車》、南方以南- 南迴藝術計畫、心酸酸工作室Ｘ法律扶助基金會─戲劇演出《作為人類，在任何地方》、陳松志：無法專心的煙 Chen Sung-Chih: A Fork in the Road

形式創新與內容深厚始終是藝術追求所在，但要兩者兼顧著實不易。特別是後者。因為要看似新意不難，要扎實深厚，則需涓涓內功日積月累，一點騙不了人。令人欣喜的是，今年同去年一樣，在眾聲喧嘩中，仍能出現深入去反芻台灣歷史、觀照社會現實的作品。差事劇團在多年民眾戲劇與報告劇的基礎上，突破其自身慣性，《范天寒和他的弟兄們》在內容上依舊高舉左翼旗幟，形式上則進化出更精練而純粹的美學，內外皆顯出其份量。立足嘉義的阮劇團也在多年嘗試與本土養分和社會現實交融後，與日本流山兒祥合作推出不論美學和內容皆顯大器的《嫁妝一牛車》，跟差事劇團一樣，信念、勇氣與藝術成果兼具。在商業市場考量已然成為主流、並不自覺一再軟化創作該有的刺點的劇場界，這兩個劇團的堅持，無疑提供創作者思考的空間與勇氣。 

舞蹈界的中流砥柱布拉瑞揚、陳武康、周書毅，皆交出非常不俗的作品，令人對台灣舞蹈創作持續上揚的豐沛能量抱持一種期待的興奮。有別於準大師們的重量級演出，鈕扣計畫與新點子舞展微舞作，透過小品篇幅持續提供新銳編舞家大膽創作的空間，劉方怡的《Hearken》跟余采岑的《還在的》示範了強而有力的ending之重要。林素蓮的《小姐免驚》，則不按牌理出牌，大膽卻貼近台灣本土氣息，張揚而渾然天成的野放生命力與獨樹一幟的節奏，絕對是台灣出品，只此一家別無分店，令人驚艷。

當代藝術的策展力持續扮演舉足輕重的地位，策展人透過獨到的視野與觀點，統合調度藝術家、縫織出思考與美感經驗交互辯詰的風景。《南方以南》深入台灣東南一隅，以公路工程附屬的預算，策展人成功擺脫藝術作為妝點的命運，在公家機關主辦方、在地部落居民、觀光客罕至的偏遠山海地域，以藝術之名羅織出複雜的生態網絡，藝術的定義在此如同有機的變形蟲，持續茁壯出自己的生命。

今年我的遺珠是《轉校生》、《作為人類，在任何地方》、陳松志的《無法專心的煙》。《轉》劇處理多焦點的同時性，逼近真實生活，導演功力可觀。《作》劇看到年輕創作者恣意張揚的才華，言之有物卻舉重若輕，是難得有重量的鬧劇。陳松志去年的《比較深的灰》與今年的《無法專心的煙》，皆在有時過度重理性論辯的當代藝術中，顯出其從隱微中窺見生命面貌的洞徹與詩意。