以義賊之名《阮是廖添丁》

《阮是廖添丁》演出劇照        攝影｜秦大悲        照片提供｜楊景翔演劇團

《阮是廖添丁》以大正時期日治台灣為背景，刻劃三名女子Crystal、阿珠和Yuli相識結拜、闖蕩江湖的過程；其中有底層百姓的艱苦，銀行家買辦的張狂，更有殖民母國文化人的城府與附庸風雅。愛情當然不會缺席，但女子們幹下的大事業卻使甜蜜參雜了些許爾虞我詐。這大事業不是別的，而是以當時逝世才十多年的廖添丁之名劫富濟貧，重現義賊風範。

全劇以「阮」（guán）而非「咱」（lán）來命名，一來跟無謂的群眾號召相區隔，盡可能深描家喻戶曉的民間故事（如果用「咱」，觀眾和劇名的讀者將被納為訴求對象，作品調性可能偏向「人人／你我都是廖添丁」的宣言）；二來也預示主人翁可能是一群敢愛敢恨的女子（視脈絡而定，「阮」作主詞時也有撒嬌的意味）。因此，「阮是廖添丁」直接是劇中女子的集體自稱，觀眾也方便藉此搭建行前想像，做好要聽一場精彩故事的準備。

不只三名女子一同成為廖添丁、訴說廖添丁，楊景翔演劇團本身也努力呈現著這場再現。當單一男性分立為三名女性，俠義之餘，也注入了更多溫情的力量；而一百年前的故事由當代表演藝術團隊打造，自然也增添了各種我們這個時代才有的科技和文化。不管是風花雪月還是春日飛鳥，投影畫面的設計都細膩切題，腳色登場時的動畫也很鮮活，搭配構築在圓盤旋轉舞台上多功又多意的木屋木門，劇場中兩種現實的象徵物得以對話（從我的座位看上去，影像總有一部分被木屋遮蔽，偏偏這樣的疊合卻合情合理）；音樂方面，爵士版歌仔戲奪人耳目，菜頭蕭東意的台語RAP不只逗樂大家，更是向天下昭告，小人物也有大心聲（這位管家其實是臥底）。

以技術的品質和敘事的流暢性而言，這部作品無疑是上乘的，筆者在欣賞的當下相當享受。然而，由於亮點已定於此，角色關係和人物設定反而複雜不得，甚至處處是樣板，如「文藝師生戀」（Yuli與森下）、「帥女弱男配」（Crystal與小開）和「勢利眼的『員外』」（轉化成錢莊／銀行暴發戶版本），連「三女賊」的組合也可以找到參照，日本漫畫家北條司的《貓眼三姊妹》就是這方面的經典。

女子們的身分和行為儘管佈署工整，卻仍是有趣的：魔術師（Crystal，洋名）和文學少女（Yuli，日本名）指向兩種「虛構」，魔術是物理的和人心的，文學則是精神的和想像的；唯有阿珠（台灣名）是扒手，在「現實」中竊取他人財物──虛構與真實本就糾結於所有傳奇，而洋日台並列正是兼容並蓄的表徵。此外，Crystal和Yuli分別跟台灣小開和日本老師愛戀，只有阿珠單身，而且是童養媳；為此，劇中還特別安排阿珠對兩位姊妹發牢騷。不過，Crystal和Yuli並沒有遺忘正義的初衷，畢竟唯有三人合作，這個不義的社會才能稍稍翻轉──台灣只能是多種文化構成的台灣，其中有成員擅長對外連結，也有成員堅忍不拔於一地扎根。

近年多有戲劇作品以台灣歷史人物為靈感來源，追索一個模糊的台灣認同，鄭成功和廖添丁恰恰是一組對比。乞靈於鄭成功者難免家國大義、河海漂泊，近者有《國姓爺之夢》和《國姓之鬼》，訴諸廖添丁者則多標舉底層關懷和批判意識，如《白色說書人》。在鄭成功這邊，許多製作在資料考掘上堪稱詳盡，已有十足能力直面這位政治軍事家的生平。但在廖添丁這邊，濃霧依舊瀰漫，相關作品往往只能打打擦邊球，以古喻今。

有別於此，《阮是廖添丁》用通俗的歌舞形式和俠／怪盜類型的腳本，反而老老實實把廖添丁可能會有的作為演繹了一遍，甚至直接以廖添丁命名；只不過當它這麼做時，目的已非添丁，而是走出父兄形象（本劇所有男性角色都有些「歪斜」，不是丑角就是扁平人物），這邁出的一步正是全劇最吸引人的地方。

《阮是廖添丁》演出劇照        攝影｜秦大悲        照片提供｜楊景翔演劇團