與媒介同行的小確幸：看黃海欣個展《滿山春色》

在充滿未知和騷動的時代中，人們普遍有追尋小確幸的心態，意圖把握簡單而真切的幸福感。近年來黃海欣的畫作即關注人們在日常生活中，如何捕捉和品嘗飄忽短暫的小確幸。她以往幾個重要的系列，包括《小確幸之河》(2013-2015)、《紐約大都會美術館》 (2013-2018)、《公園裡》(2015-20)，皆敏銳洞察各地人們尋覓小確幸的行為舉止，詼諧揭示奇異荒誕的身體語言。黃海欣最近在双方畫廊展出的《滿山春色》新作，進一步以台灣風景為主題，發掘大自然的靈性及氣息，並探索踏青登山者如何迎向小確幸。

《滿山春色》勾勒出台灣風景具體的時空座標，鋪陳綠意盎然的氛圍，也傳遞大地甦醒的生命力。作品高低錯落在展場牆面上，邀請觀者轉動頭頸和目光，瀏覽蔓生角落的海芋蕨類，近觀幼苗萌芽和藤蔓纏繞，走進蒼鬱的樹林和朦朧的霧中古道。黃海欣以細膩的實景寫生（或參考轉譯照片），再現亞熱帶海島特有的動植物和生態環境。她悉心畫出太魯閣的峭壁、蘭嶼的岩洞、黃金瀑布的泉澗，時而運用巧慧的直覺和輕盈的造型，勾喚椰林月色和山巒濕氣，放大了地質紋理和葉脈圖案。

黃海欣，《蘭嶼3》，2021，45 x 38 cm，油彩畫布         圖片來源｜双方畫廊

除了生動描繪自然景觀之外，黃海欣更饒富興味地點出數位複製時代下的旅遊行徑。她選擇網路社群相傳的熱門景點為題材，如金面山、抹茶山、象山，指出大自然已蔚為人類舞台佈景之現象。穿戴著流行服飾、墨鏡和背包的都會男女，在彷如伸展台的山陵磐石上，展示健美體格和休閒時裝。川流不息的人群湧現在城郊山丘，隨時隨地和相機（或手機）形影不離，熱衷彼此拍照或自拍。這些畫作採用靈活的場景調度和多重的視線切換，一一凸顯每個遊客的裝束打扮和動作神態，煞是精彩好看，令人莞爾。如此亟欲出遊和狂熱拍照的集體行為，一方面反映新冠肺炎疫情下的國旅熱潮，另一方面也指涉當代「我拍故我在」的生活風格。

此展覽有幾幅大型畫作，聚焦在年輕人登山露營的夜晚時刻，特別著墨在手機螢幕散發的強勁藍光，頗有獨到之處。《攻頂》顯現眾人在攀峰之後，沒有插旗歡呼或眺望美景，而是忙著用手機打卡和分享動態，而此時此刻在背景群山中，竟也閃爍著其他登山者手機的冷冽光束。《認識火之後》描述大家在營火晚餐後的餘燼中，各自沈溺在眼前的手機螢幕上，人造藍光波長穿透了每人的臉龐，構成了形似面罩和呼吸器的配備，甚為滑稽。黃海欣營造出詭異逗趣的畫面，以瑰麗深沉的色調烘托登山客凝望手機的面容。滑看手機是大多城市人慣常的就寢儀式，在露宿山頭的漫長夜晚似乎有助於消緩浮躁和寂寥。結伴上山共遊的群體，其實早已各自出神，在螢幕裡的另一方解散下山了。

黃海欣，《攻頂》，2021，162 x 130 cm，油彩畫布          圖片來源｜双方畫廊

黃海欣簡潔有力的圖像，帶有插畫和漫畫的濃厚趣味，富含油彩筆觸的豐富質地和色澤。其直幅的形制，類似手機快照的視像。如此的創作手法產生了繪畫和攝影之間的連結和辯證，同時也引人思索自然和感官意識的媒介化(mediatized)情形。她從不妄加評斷或置身事外，而是開拓一個想像思辨的空間，讓觀者揣測：陷溺在手機世界的畫中人物，是否患有網路成癮、科技冷漠、手機焦慮症，或是在追逐寶可夢精靈、美肌修整照片？當人們安排旅遊行程時，是否受到社群媒體的制約和輿論話題的左右？畫中使用手機（或相機）的人們，身處在大自然又高度依賴影像媒介，基本上他們是以一種攝影式的觀看來收集和散播自然的影像，藉以建構及證實小確幸經驗的存在。

黃海欣，《認識火以後》，2021，162 x 130 cm，油彩畫布          圖片來源｜双方畫廊

昔日，人們為了洗心滌慮而親炙大自然，欲遠離凡俗單調的日子而尋幽攬勝。從日治時期到戰後的現代化社會發展中，政府部門和新聞媒體莫不推動觀光產業，掀起一波波名勝景點的旅遊風潮。如今，在數位傳播的效應下，人們更常前往已被媒介化的度假地點，並透過攝影和社群媒體，即刻分享和傳遞小確幸的情境，愈加形成了經驗和視覺媒介共生和循環不息的現象。媒介就像雙面刃，它將世界拉近到人們眼前，但是卻讓使用者和身邊的自然疏遠了，和周遭的人群隔閡了。今日人們還能夠從跋涉山林和海岸行旅中，獲取獨特深刻的本真體驗嗎？

就當代繪畫而言，黃海欣個展提出有關小確幸和媒介化的問題意識，開闢了一個交錯真實和遐想的新境。以往的台灣風景畫常講求地方色彩、土地認同，或強調自然意象中的審美感性、精神寓意。顯然地，別出心裁的《滿山春色》跨越了風景畫的類別和格局，以雅俗混融的畫風，細看媒介所濾選的自然景色，從科技浸染意識的關懷旨趣，刻劃出媒介帶給人們的親密和疏離。